若無閒事掛心頭，便是人間好時節

當網友推薦我這部作品時，我以為這是一部普通的關於拒學的孩子的故事，對方可能是因為我的工作，所以想讓我來讀讀看。
可是當我翻開書，發現幾乎無法停頓，不到兩個工作天，我依依不捨闔上最終頁。
我想，這與我的工作無關，我相信任何一位讀者只要願意翻開它，肯定會深受吸引。可惜我們的圖書館今年採購書單已經送出去，不然這本書一定位列其中。
《下雨天，不上學》是由六篇短篇作品集結而成，多數故事的主人翁都有著不足為外人道的拒學傾向。千萬不要以為它是一本僅僅談訴霸凌之類的故事集，不，其實故事裡的孩子真正因為被霸凌而拒學的並不多，更多的是不知自己存在意義為何的青少年，也因此他們會產生許多成人們已經遺忘的念頭，進而做出許多匪夷所思的舉動。
照理說，它應該是一部有點悲傷、有點沉重，可能還看不到盡頭的作品。然而當我讀到最後一個故事，眼淚幾乎忍不住奪眶而出，那是走在漫長黑暗裡，突然瞥見一線曙光的感覺。
最終的故事，與最初的故事，串成了一個圓。似乎暗示這些孩子們處於再怎麼伸手不見五指的漆黑世界裡，終究會有看見光明希望的一天。
故事本身精采動人毋庸置疑，除此之外，我更喜歡作者毫不說教的寫法。他彷彿只是孩子的發聲者，至於是非對錯就留給讀者。所以我常常讀著讀著心頭便脹滿酸疼，說不出評斷，也不忍評斷，因為所謂的是非對錯本來就沒有絕對，誰又有資格評斷另一個人呢？即便對方只是青少年？
無論你是大朋友、小朋友，在學期間是否拒學過的，都十分適合閱讀本書，相信只要願意翻開它，它絕對不會令你失望的。
強力推薦！！

我會知道天地無限這位作家，是因為網友推薦的《第四名被害者》。
當初我抱著遲疑翻開了《第四名被害者》，最終驚訝地讀到了卷末，看到結局那瞬間，滿是驚愕。不得不說這位作家太厲害了，故事流暢沒話說，而且居然能在結尾能布下這種局，實在叫人敬佩。
也因此，當我知道天地無限的作品有試讀機會時，二話不說立刻報名。
《達達戰爭》與《第四名被害者》不同，是由五篇獨立的短篇作品集結而成。每篇性質各異，但共通點都是既有趣又精采。作者幽默的筆風幾乎貫穿每篇作品（〈雨季‧日記〉除外），所以讀來非常愉快。
再者，作者獨有的構思令我十分欽佩，例如將台灣特別的職場生態融入〈達達戰爭〉，一方面叫人啼笑皆非，另一方面又不得不贊同他的論點。又例如在〈新創殺手事業群〉中，居然能將酒駕與殺人結合，形成大賺錢的行業，而且暗地裡還狠狠陰了一把台灣關於酒駕法律的漏洞與輕率，讀得我真是叫好。這也是天地無限一貫的風格，總能在輕鬆幽默且不說教的筆風裡，點出台灣社會的怪異現象。
此外，天地無限的作品似乎都有出人意表的結局，長篇的《第四名被害者》如此，而在《達達戰爭》亦然。
這五篇作品中，最令我意外的堪屬〈雨季‧日記〉。短短幾篇日記，勾勒出來的竟是這麼一個令人心痛無奈的答案。這篇大概是本書最悲傷的作品了，也是我最喜歡的一篇。

國內以未來世界為背景的推理小說，我第一次接觸的是寵物先生的《虛擬街頭漂流記》。當時我便覺得這類糅雜著虛幻與真實的作品相當有意思，背景是虛設的未來，我卻無法斷定這樣的未來不會來到，虛虛實實之間，加上理性的推理成份，閱讀的過程變得十分奇妙。
《神的載體》亦是這樣的小說，時間設定在2030年的未來，當時科技已相當進步，但書中涉及的案件卻是令人髮指的獵奇殺人。科技的前進，並沒有使人性提高層次，反而帶來的，竟是更加殘忍的結果。
本書的詭計頗為巧妙，直到最後一刻才揭開真相，連揭開的方式都採取一種與詭計相稱的手法。所以最後我反反覆覆翻閱了好幾次，才能好好梳理真相的脈絡。
然而全書我最愛的並非謎團或獵奇殺人的手法，而是主角們之間的互動。
做為主要推動故事的主角刑警吳浩鋒，與好友王盛廷，面對一宗宗案件，以及好友親人的自殺，圍繞在他們周圍的氛圍始終沉重又無奈。照理說這樣的氣氛我應該沒辦法負荷，但兩人最後的選擇卻令我莫名地生出一股感動。
他們身上背負著那麼多本不屬於他們的痛苦，卻依然咬牙走下去。
我不免感嘆，即使科技如此進步，人性中美好與不美好的部分仍然完完整整地被保留下來了。

距離上次我報名試讀，已經有半年之久了。可能因為近來對文字需求量減低，無論接觸何種書籍，總無法靜下心來完整讀完。這種症狀久久就會來一次，只是沒想到這次週期持續這麼久。
但令我想不到的是，拓未司這本《歡迎光臨！找死料理店》卻在我讀到文案時，便興致盎然。感謝皇冠的葉小姐願意給予我試讀的機會，我一拿到書，不到三天，已經翻完了。以我現在的文字胃口，這種速度可謂驚人。也足以顯見本書確有吸引人之處！
以料理為主題的懸疑/推理小說，我印象最深刻的是Stanley Ellin的〈本店招牌菜〉，驚悚感強烈，餘韻十足，是我個人相當欣賞並推薦的短篇傑作。而本書也寫出了如前書令我毛骨悚然的懸疑感，我才一翻開便無法收手地往下閱讀。
本書敘述傳聞中一家名為「Hole」的餐廳，他們能提供「好吃得要命的料理」。然而，這家店位置十分不明，並非人人都能找到。一旦能前往這家店的客人，用過餐後經歷卻叫人瞠目結舌，不是死狀甚為詭異，便是生活起落異常。
作者一開始便以相當詭譎的情節叫人移不開目光，那種氛圍感覺很像我當年在讀貴志祐介的《天使的呢喃》，所以一度我很擔心結局會帶給我的影響，因為《天使的呢喃》餘味相當糟糕，有段時間我一想起此書便覺噁心。
慶幸的是，本書並沒有給我同樣的結果。反而它帶來的是我意想不到的反思：食物的意義、人進食的目的、我們對待食物的態度，一切我們習以為常的事，其實背後蘊藏著深厚的涵義。
當然，本書結局不算美好，但我樂意想像最終它傾向光明，儘管它有個那麼恐怖的開端。

中山七里在寫完《連續殺人鬼青蛙男》後，有人向他表示若要將此書改編成電影，想必是艱難之事。讀過本書的朋友應該不難想像，光是那一具又一具的獵奇屍體，恐怕就是相關幕後人員的大挑戰，更不用說直指日本刑法39條的主題，如何化為影像深入淺出地呈現，絕對是個考驗。
於是，中山七里自己就想到，既然無法真的影像化，不如就利用文字來影像化。於是，《START！》此書便誕生了。
雖然未讀過《連續殺人鬼青蛙男》，並不會影響本書的理解，但若想得獲得更多樂趣，建議讀完青蛙男再來閱讀本書會更好。
《START！》敘述天才導演大森決心將《連續殺人鬼青蛙男》搬上大螢幕，卻未想在拍攝過程中，竟遇到種種阻擾，甚至有人為此付出性命。
與《連續殺人鬼青蛙男》不同，本書並沒有什麼獵奇的場面，也沒有如青蛙男那樣有許多驚心動魄的對峙，謎題本身更是普通。然而，奇妙的是，讀完本書，我忍不住給予比青蛙男更高的評價。
可以說，這是一本讀了會令我熱血沸騰的作品。尤其像我一直很喜歡觀看電影、電視劇，對此感受更深。
劇中是以副導演宮藤映一為主敘述者，他是一個對電影雖有熱情，卻始終認為自己得不到發揮的男人，認真兩個字在他身上並不是那麼實際地呈現。他唯一激情過的片場，便是導演大森的片場。
所以當大森決定搬演青蛙男時，映一根本連考慮都沒有，放下一切立刻加入。
大森是日本知名的導演，脾氣暴躁，宛如獨裁者的作風大家都知之甚詳。但有趣的是，即便如此，一流的人才總是不由自主聚集到他身邊，任他打罵或差遣。
局外人可能無法理解為何大家能夠忍受大森的作風，連原本傲慢的演員到他面前都無法自制地享受大森那嚴厲的指導，可是閱讀本書的讀者必然能從中山七里的筆觸得到解答。中山七里流暢並充滿熱情的寫法，會讓我無法不認同大森構築的電影世界，進而認可他那不人道的風格。
若用日劇的角度來解析，本書大概是一本加了推理元素的棒球作品吧，因為在閱讀的過程中，我一直想起我最愛的《ROOKIES》。
因為拍攝的作品是青蛙男，涉及到精神病患的犯罪行為與刑法第三十九條，書中便提及拍攝時一些相關團體的阻礙，當命案發生時，這些團體不分青紅皂白地抗議，諷刺地與青蛙男書中的市民恐慌重疊。如果讀過青蛙男，一定對市民圍攻警局那幕印象深刻，宛如獵殺女巫的行動看得我心驚膽戰，因為我們都清楚，這絕非虛構，而是現實生活。
本書帶領精神障礙相關團體的是一個高傲而風評甚差的律師，命案之後拚命到現場下指導棋，但負責人員回應的話真是精采：
於電影拍攝現場發生殺人事件，的確是場悲劇，我個人也慚愧得無以復加。不過，我並不覺得愧對社會大眾。你們說我造成社會騷亂，但其實是你們在唯恐天下不亂。我相信有更多視聽大眾正用半厭膩的表情在看著你們的醜態。
你們一再提出道義上的責任等種種說法，但對於並非被害者的善意第三者而言，你們究竟有何權利去追究責任？這點令人百思不解。真是無聊透頂。
你們只是在社會正義這方錦旗之下，做出宛如中世紀獵殺女巫的行徑，不是嗎？
另外，關於日本人對天才的恐懼與厭惡，本書也寫得一針見血。我想起島田莊司老師塑造御手洗潔在日本的不得志，與中山七里筆下的大森，亦有異曲同工之妙。對日本人有點認識的朋友不難發現，日本人是一個以盡量與大家一模一樣為目標的族群，任何突出於群體之中的表現不見得是值得稱讚的行為，「泯然眾人矣」是他們的追求。當然，這樣的好處是可以不造成多數人的困擾，並且也讓多數人感到安心。然而，卻對那些擁有特出才能者造成傷害，因為多數日本人並不願意允許他們的存在。
想想，這其實是相當悲哀的事實啊！

去年我第一次接觸漢克‧菲莉琵‧萊恩的作品－《弄錯女孩了》，是台灣出版該作者的第二部作品（系列作）。
原本我不習慣作者多角度的寫法，剛開始會覺得十分零碎，難以聚焦，但隨著故事推演，愈來愈精采，才知道原來所有的支線最終將匯聚為一。
《殺人週年紀念》也是一樣的寫法。
故事是這樣開始的。1994年發生的丁香花節殺人事件，從主角傑克的爺爺那代開始，便未曾破案。但沒想到在即將期滿二十年的某日，竟出現了自首的男子。另一方面，記者珍因採訪碰巧遇到空屋殺人事件，記者魂燃燒的珍當然不會放過獨家報導的機會，於是一步步深入追究事件背後的真相。兩宗看似不相關的事件，加上其它支線的介入，最後竟慢慢產生千絲萬縷的關聯。
從《弄錯女孩了》開始，我就覺得漢克的作品很適合改編成電影。畢竟這些作品擁有好萊塢電影所注重的許多要素：形象突出並相愛的男女主角、緊張刺激的氛圍，與主支線繁複卻最終一體的脈絡。
而且我覺得《殺人週年紀念》比《弄錯女孩了》更出色，可能因為比起領養方面的題材，這類翻案相關的主題我更青睞。在主支線的搭配上，也比前作更自然（可能因為我也習慣了作者的寫法，所以讀來更愉快）。
目前漢克在台灣共有三部中文譯作，均為系列作。不過第一本《頭條殺機》我還沒有機會拜讀，希望之後有空能夠補齊。

最初看到書名，以為不過是日常推理相關的小說，不會有死人不會血腥。但事實上，本書四篇作品，沒有一篇與死亡脫得了關係。
擔任本書偵探角色的，是辭去刑警職務而開始幫忙家中咖啡館的阿智，他也是店中受盡少女熟女熱愛的甜點師傅。雖然阿智負責解謎，不過真正的主角，我倒覺得是阿智的哥哥，同時也是本書的主敘述者、咖啡館的老闆阿季。
照理說，因為厭惡警察機關內部的傾軋而不做刑警的阿智，應該可以遠離案件的風暴中心，可惜上頭不肯放過他，畢竟他擁有卓越的推理能力，於是派遣祕書室的女警小直，用盡威脅手段，將縣警手中難解的事件，通通扔給了阿智。
護弟心切的阿季，為免阿智陷入兩難，便陰錯陽差和小直擔任起華生的角色。
莫名其妙的，打佯後咖啡館竟然成了偵探、助手與嫌疑犯聚集的固定場所了。
充滿香甜可口的甜點世界，似乎與推理、死人等名詞沾不上邊，但本書卻巧妙地融合了迥異的兩方，甚至某些甜點還成為破案的關鍵。
一如甜點在我們飲食中的角色──帶給我們撫慰與滿足感──本書的案件也多是如此。比起案件中的謎團，更叫我感動的，是每個案件背後蘊藏的人性溫暖。
或許因為解謎者與助手們都是那麼溫柔的人吧，所以讀者很難在書中看到什麼極惡極兇的混帳。
四篇作品各有四道甜點，雖然我是女生，卻對甜點一點研究也沒有，不過光看書中的描述我的口水就會忍不住直流。建議不要在肚子餓或減肥時讀本書，不然可能會吃得更多。

若先忽略那動漫似的封面，看到本書的書名與詭異的序章時，或許會令人誤以為這是一部驚悚作品。然而，往下閱讀後，我們即刻明白『那樣』的開頭，竟是書中最平常不過的對話。
「抱歉，讓妳久等了。」
「不會，我有件事想請小弟你幫忙。」
「要我幫忙？」
「是啊，光靠我一個人有點困難。」
語畢，她輕抬下巴示意地面，只見櫻花樹下堆著幾個大麻袋，滲出鮮紅的液體。 「這是……」
上前一步，立刻有股惡臭撲鼻而來，使我別過頭去。那是濃濃的血腥味、屍臭味，是蛋白質腐敗之後令人難以忍受的氣味，曾幾何時，我竟然習慣了這股味道。
「櫻子小姐，妳該不會又……」
「很棒吧？來，幫我一把。」
在我回嘴之前，櫻子小姐已對我伸出雙臂，又是一個滿分的迷人笑容；雖然不甘心，但我真的迷上了那笑容，結果又牽起了她的手。

讀完全書，再回頭翻到序章，我忍不住笑了出來。
其實，《櫻子小姐腳下埋著屍體》是一本頗具詼諧意味的小說，妙的是，幽默之餘卻意外蘊含著一股看透人生的無奈感。
或許是因為本書的主角九條櫻子，是那麼不符合日本人的性格吧！
我向來不喜歡推理作品以女生為偵探主角（連當助手我都嫌棄，所以我討厭西之園萌繪），唯一的例外我給了二階堂黎人筆下的蘭子，因為人狼城帶給我的震撼太大，蘭子的氣勢自信狂妄到我不能不愛上她。
如今，應該可以再加上一位九條櫻子。
試想一下英國現代版的Sherlock性轉後又愛骨成痴，大抵就是櫻子的基本人設。
只要有骨頭，櫻子可以什麼都不管不顧。大大小小的動物骨頭，只要能合理得到，櫻子絕對會丟下手邊所有的事情飛奔而去。有一次在海邊撿到一顆人類的頭蓋骨，櫻子愛不釋手，但她的小跟班堅持可能涉及謀殺，櫻子才心不甘情不願地交出去，事後仍然念念不忘，總是期待著能從警察手中取回。
可以想見，像櫻子這種眼裡僅容得下骨頭的人，世俗情理於她是行不通的。準確來講，她對活著的人類基本冷漠無感。她沒有日本人獨有的「讀空氣」能力，做事我行我素、缺乏同理心，說她任性嘛，也對，可是她的任性我並不討厭。也許是因為她將自己置於人類之外，才能更通透地看清人類。
而我就是喜歡這樣的角色。
例如本書的第一個案件，當小跟班還在悼念死者時，櫻子最後的那番話無疑潑了一盆極為真相的冷水。
真相，本就多是殘酷而寒冷的。
有偵探自然得有助手，櫻子的助手──嚴格來講，是被櫻子家的婆婆飯菜吸引而每每出賣自己勞力與靈魂的愚蠢高中生──館脇正太郎，是個單純善良的人，嘛，助手多半是這類性格，真的沒什麼好講的。不過正如偉大的華生醫生，館脇同學能夠忍受櫻子的種種怪異行徑，沒事還得幫她搬屍體，聞屍臭，受盡櫻子各種將骨、肉分離流程的語言虐待，我們不為他起立鼓個掌實在說不過去XD。
通常偵探、助手若是異性，讀者就得被迫忍受粉紅泡泡的折磨。然而幸運的是，本書完全沒有這個問題。櫻子早早就有未婚夫（雖然她的未婚夫也挺可憐的，畢竟櫻子不是平常人XD），正太郎則像是個小媳婦，每次都被迫（或被食物誘惑）為櫻子做牛做馬。
不過兩人的互動很有趣，能適時阻止櫻子的口無遮攔、或不經大腦的言論，大概也只有正太郎了，儘管更多時候正太郎無能為力（聳肩）。
本書共收錄三個短篇故事，我最喜歡第一篇，結局雖不出乎人意料卻充滿惡意，該怎麼說呢？雖是兇手使然，我卻覺得很有櫻子小姐的風格XD！
我查了一下本系列，才知道日本已經出到第七部，最近準備要動畫化，顯見它受歡迎的程度。我滿期待後續發展，因為這部作品讀來十分流暢，依我近來緩慢的閱讀速度，居然可以在上班期間不到兩天就讀完，可見一斑。

我對中山七里的印象，始於《開膛手傑克的告白》。這部以十九世紀倫敦的連殺人犯為標題的作品，令我意外的竟是利用獵奇殺人來包裝器官捐贈的主題。

各式各樣的殘忍死法不過是用來吸引讀者的眼球，真正的重點在於器官捐贈延伸出來的諸多問題。不得不說，作者此舉確實成功，至少我幾乎無一停滯地讀完這部作品。
即將出版的《連續殺人鬼青蛙男》更是一絕，大量令人髮指的殘酷死法，蘊含叫人打從心底顫慄的幼兒性，於一開始我便移轉不了目光。結合孩童看似天真無邪卻殘忍無比的童謠，構築出一幅又一幅不忍卒睹的兇案現場，我幾乎得捧著我那受不起驚嚇的心臟往下翻去。
一如《開膛手傑克的告白》，《連續殺人鬼青蛙男》表面上雖然充斥一具具死狀悲慘的屍體，但事實上，作者真正想談論的，卻是心神喪失者的刑罰問題。
日本刑法第三十九條載明：
心神喪失者之行為，不罰；精神耗弱人之行為，得減輕其刑。
其實各國也有類似的法律，但這條法律確實有太多太多問題。多年前我觀賞由堤真一、鈴木京香主演的《刑法第三十九條》便深受刺激，我永遠忘不了兇手最後在法庭上猶如悲鳴的怒吼：
我拿刀刺向的不是人，而是法律，是刑法第三十九條這條奇怪的法律！

兇手的家人被人殺害，但因為加害者是心神喪失者，所以不罰。兇手不能接受這種結果，最後自己成為加害者，並假裝成心神喪失者。
多麼諷刺而悲傷的結果。
《連續殺人鬼青蛙男》一書關於這部分儘管探討得不如電影如此深刻，可是其中主角有一段話卻令我印象極為鮮明。他說這些所謂心神喪失者殺害或侵犯的對象，多屬婦人小孩，他們幾乎不會挑選黑社會、暴力團之類的份子，這不恰恰證明他們根本具備判斷能力，而不該以「心神喪失」來逃避刑責嗎？
我不得不為這番話起立鼓掌！太於我心有戚戚焉了。
因為獵奇殺人的包裝，使得本書主題固然沉重，卻異常吸引人。這類作品兇手為何，其實不是那麼重要，原因與源頭才耐人尋味。作者厲害處之一，在於能夠一再翻轉結果。不過像我這種讀慣推理的老油條，再怎麼翻轉我認為也不會再有什麼驚艷之處──
但中山七里做到了。
東野圭吾曾說過，所謂最後一行的意外性是他的追求。只是坦白講，東野圭吾這類型的作品並不多，或者該說，真令我驚愕的極少。
可是中山七里這部作品卻做到了。
本書最後一行包含「無限」的可能性，不禁叫人顫抖與「期盼」。期盼所謂的「因果循環」成為事實的一環。
PS.順道一提，我一直以為中山七里是女生，原來人家是位歐吉桑啊！XDD

讀完這本書我的第一個念頭是：
好萊塢趕快簽約吧，這絕對是一本很適合翻拍成電影的小說。
《弄錯女孩了》採取多線進行的手法講述故事，主題圍繞在領養機構的黑幕與殺人事件的偵察。主角警探傑克‧布羅根與記者珍‧瑞蘭德，為了各自的目的追查事件，謀殺卻一件接著一件來，相關者與無關者也一個一個牽涉進來，究竟案件是否屬於連續殺人？領養機構背後隱藏著何種真相？
剛開始閱讀本書時，我疑惑怎麼支線這麼多？又是警察又是記者又是領養機構，連清理兇殺現場的外包人員都摻一腳，角度不斷變換，好多名字我記不起來（讀歐美小說的難處）。
不過讀完1/3後，故事愈來愈流暢，線索漸漸攏聚為一。節奏也愈來愈明快，各種驚險的情節不斷出現，抓住讀者的目光，我書頁愈翻愈快，所以我才說這本小說很適合改編成電影。
關於兩位主角的愛情部分也不會太黏膩。我本來很擔心作者會過多著墨傑克與珍的風花雪月，導致正事都忘了辦。但事實上完全不會，我甚至很喜歡作者安排兩人那種處於曖昧之間的相知相惜。
況且這也凸顯了兩人並非普通的互惠關係，而是真心把對方放在心上。否則不會一知道對方可能遭遇災難，就手足無措到失去平時的鎮定。另一方面，這兩個角色也塑造得相當出色。說實在的，這兩人會走到一起並不令人意外，因為他們都是那麼有正義感，樂意為人著想，物以類聚，人以群分啊！
但本書最可惜的是，真相不夠有力。在領養部分其實可以大書特書，加深讀者情感的認同，加上案件的動機頗為普通，便使得本書有了那麼點遺憾。在最後真相一個個揭開時，不夠歡暢淋漓。