若無閒事掛心頭，便是人間好時節

我都不知道幾百年沒寫影集的心得了，查了一下，上次的影集感想居然是四個月前的POI。（汗）
說起來，《Almost Human》與POI也有點關係。第一，是它們的監製都是JJ Abrams；第二，它們的主題之一與冰冷的「機器」脫離不了干係。
早在預告出來之時，我便對《Almost Human》充滿興趣。撇開那些容易令腐女們興奮不已的bromance不談，AH將主題focus在機器上面，已經注定我無法視若無睹。
《Almost Human》描述在2048年，因為科技進步導致犯罪手法日益精進。為相對應提升警方的辦案效率，每位人類警察都必須配備一名機器人。主角John Kernex也不可豁免，但他對機器人一直存有牴觸情緒，尤其在他的夥伴因公殉職、他自己失去一條腿而換得一條機器腿後，John更是厭惡機器人的存在。
二年後John重返警局任職，依法令規定，他仍舊被迫與機器人共事。一次外出辦案，他終於受不了，將最新型的機器人推出車外，導致它徹底解體。為應付高層，他不得已求助機器人設計師Rudy。情急之下，Rudy為他找到早已退役並被視為不合格的DRN過期類型機器人，於是John的新搭擋Dorian便誕生了。
 

Dorian與新型機器人最大的不同，在於他太接近人類，擁有人類的情緒起伏，包含種種的負面反應，這也是為什麼他會被貼上不合格的標籤。
但有趣的是，在John與Dorian辦案的過程中，我們會發現更像人類的反而是擁有冰冷軀體的Dorian。在102 Dorian得知性愛機器人必須被銷毀，但對方還天真無邪地對他微笑時，Dorian露出的表情令人十分心疼。我想Dorian比誰都清楚自己的機器人身份，對人類而言他只是消耗品，可他偏偏被賦予人類的情感，是人類自然想被記住、被留念，因此渴望留下些什麼便成為他心頭的一根刺。
 

其實這類型的影集很容易看到一些經典的影子，我承認我是因為太愛艾西莫夫的機器人系列，才會決定觀賞《Almost Human》。艾老的筆下的人類貝萊與機器人丹尼爾騙走了我太多太多眼淚，我多麼希望它也能影集化，可惜等來的卻是改編得面目全非、毫無關聯的電影作品。所以《Almost Human》算是我的另一種慰藉。
人類與冰冷的機器如何產生情感，是我觀看這類作品的重點。艾西莫夫花了四部長篇與一篇短篇勾勒出的人機情感，迄今我認為無人能以匹敵。所以我對AH的期待不敢太高，畢竟，誰能比得過貝萊與丹尼爾呢？（淚）
就情節來講，AH表現得中規中矩，因為背景架空，故事的趣味性倒是挺高的。不過就人物而言，我就有點微詞了。John明明患有PTSD，可為什麼一返回工作崗位，與Dorian的相處卻像是個無事人，夥伴殉職似乎沒在他身上造成什麼陰影。對機器人的牴觸情結居然才一集就沒了，第一集末便對Dorian溫柔相待，第二集就可以打情罵俏，我心想，是編劇腦袋打結還是Dorian太有魅力以至John不得不繳械呢？（笑）
 
 

或者編劇覺得艾西莫夫那套得花上N本書人類與機器人才能和平相處的過程太繁複，所以乾脆給他快馬加鞭，直奔主題？
無論如何，我都覺得因為處理過程不夠細膩，John這個角色的發揮反而大打折扣，實在可惜。
不過換個角度來看，我個人是很喜歡與Dorian鬥嘴的John。當初Fox本來就打著人機戀……啊，不，是人機之間兄弟情的大旗，因此快速進入夥伴模式的兩人的互動自然是焦點所在。
比起John，我更愛Dorian。想當初在《Common Law》我超嫌棄Michael Ealy，可是AH裡，比人類更像人類的Dorian倒是我的心頭肉。不知道是否正因如此，John才會對他那麼不設防，甚至不知不覺中被影響。
這點在102表現得最明顯。
一開始圍觀現場的小朋友驚呼Dorian的機器人身份，對John反而冷淡，John為表自己的特別，一刀插進機器腿，嚇得小朋友大哭。當時John的表情好笑到爆！

Dorian說他不擅與小孩相處，他就偏偏要自己去面對被害者的兒子。Dorian說他肯定還沒與殉職夥伴的兒子見過面，最後他寧可捨棄難得的約會，順著Dorian的話去找夥伴的小孩。
顯然，John根本不是什麼硬漢，也不是什麼PTSD患者，他只是一個會被不合格機器人牽著走的笨蛋嘛！（笑）
最好笑的是兩人在車上的對話。102兩人面對的是性愛機器人，從頭到尾Dorian都在觀察他夥伴的身體狀況。於是便產生了以下的對話──
Dorian：我看到了你盯著性愛機器人的飢渴眼神。……我以為你想找人約會。
John：我跟不少女人在約會，不用你幫我。
Dorian：我運行了一次身體掃描，看來你的睪丸已經快飽合了。
John：你居然掃描了我的蛋蛋？
Dorian：我也不喜歡這樣。我實在沒辦法不注意到你的滿腔欲火。
 
 
 
John當時沒有打開車門像對第一個機器人那樣讓Dorian毀屍滅跡，可見他還是很在意Dorian的啊！（笑）
既然依目前來看，大概看不太到John對機器人的掙扎與矛盾，至少我希望往後能看見更多兩人的互動，以及Dorian對自身認同的困境囉！XD

犯罪懸疑類型的作品，我向來青睞單元劇的形式。一或二集一個案件，看起來既沒有負擔，又能迅速進入情境，對編劇的挑戰性也比較小，畢竟這個案件不精采，還有下個案件能扳回一城。
然而，若能用整整一部作品來談一件（或數件連續）謀殺案，並寫得精采的話，將是觀眾的幸運與編導驚人的成就。這種幸運我幾年前曾獲得過，大陸劇《沉默的證人》以二十幾集的長度，來構築一宗宗連殺續殺人案，故事相當出色，編劇姜偉的大名自此烙印我腦海。之後我對這類型的作品非但不排斥，還相當歡迎。
因此得知《The Killing》的架構，我沒有半點遲疑便開動，不到兩個星期便將二季共26集悉數解決。
《The Killing》是由美國電視台AMC製作的劇集（二季完結），翻拍自丹麥大受歡迎的《Forbrydelsen》（電視劇）。不同於《沉默的證人》以犯罪心理為主軸解決的連續殺人案，《The Killing》整整26集講的是一名17歲少女Rosie的謀殺案。
《The Killing》的背景在西雅圖，但毫無美劇應有的風格。它陰鬱、沉重，天空幾乎看不見太陽，每集總是伴隨濕答答的雨滴。警察們儘管配槍，卻少見拔槍相向或警車追逐的畫面。初次觀賞時，我還以為這是操著英文的北歐作品，我不禁聯想到《龍紋身的女孩》。後來得知這是丹麥翻拍作，才明白風格為何如此。
既然全劇只圍繞一件謀殺案打轉，那麼案件周圍的人物塑造、其它事件的衍生便極為重要。一旦寫差了，故事可能會充滿令人厭惡的拖沓感，因此編劇的功力至關重要。
宮部美幸在《理由》一書曾這麼形容，謀殺案宛如磁石，總是能凝聚許多人。除了震央的被害者、加害者外，震央外圍的家屬、警察、證人、目擊者、同學、同事、朋友等等，數量之多絕對足以使我們瞠目結舌。《The Killing》從震央出發，到外圍幾乎掃了一遍，卻掃出驚愕的結果。
就結論而言，《The Killing》丟出來的答案確實驚人，我萬萬沒有想到兇手會是某某某。
《The Killing》很會製造爆點，前幾集我幾乎摒住呼吸，無法鬆懈。然而，爆點扔多了，若離結局還很遠，觀眾們自然知道不過是虛假。所以除了兇手真正現身那集外，其它的爆點隨著集數愈來愈沒有吸引力。
顯然編劇並沒有掌控好爆點本身的價值，他讓警察一再抓錯人，造成無可挽救的後果，以至於本劇在我心目中的地位高不起來。
但從另一個角度來看，這些後果帶來的影響也象徵本劇的風格。即使最後兇手抓到了，大家看似回歸正軌，黑暗仍舊蟄伏著，等待吞噬人們脆弱的內心。
所以儘管我不滿意本劇中間有些拖戲的感覺，卻很喜歡開頭的爆炸感與結局帶來的兩面情緒──溫馨感人卻隱藏恐怖的人性黑暗面。
撇開爆點愈發無力這點，其實《The Killing》在事件與相關人的貫連脈絡上算是十分清晰，情節也穩紮穩打，在處理相關者情感的部分不會顯得多餘做作，連兩位警察主角的生活都成了故事裡重要的一環。
不過有一點我想特別提出來，恐怕很少有一部作品的被害者家屬能讓我從同情轉為厭惡，《The Killing》倒是做到了。通常這類戲劇被害者家屬都是我們同情的焦點，他們悲慘的遭遇觀眾往往不忍看下去。《The Killing》的被害者家屬一開始也是叫人掬一把同情淚，他們任何的反常行為我都可以理解。然而後來母親丟下兩個兒子離家出走，到外面跟別的男人一夜情，父親沒有察明事件真相便將無辜者打個半死，甚至差點與自己的小姨子發生關係……，這種種都看得我超怒。
我不免會猜想，如果Rosie沒死，和樂的家庭表相還能撐多久？但無論如何，死亡都不是這個少女應得的。
可能我看慣日劇這方面的鋪陳，例如《儘管如此，也要活下去》、《愛與寬容》、《推定有罪》等，《The Killing》在被害者家屬的描述上，顯然不是我能接受的，但相當真實，真實得我想吐。或許我該慶幸編劇的安排，起碼後來我不用被同情心淹沒，感傷隨著這家人的荒腔走板而漸漸消失。
《The Killing》的步調一口氣看完可能是種負擔，如果二、三天看個一集會比較合適吧！

我一向喜歡探討犯罪心理的劇集，所以落落長的美劇我幾乎沒有一部能堅持下去，除了《Criminal Minds》。連早期我相當欣賞的《NCIS》都在第五季敗北，CM卻能堅持不懈留在我的待追名單上，可見它的魅力。
 

《The lost room》是2006年由美國Sci-Fi頻道播出的迷你影集，共一季3集完結，每集長度約90分鐘。中譯名非常多樣，除了字面上「失落的房間」外，還有「謎之屋」、「亡命魔界」、「靈異凶間」、「超異能10號房」等，每個譯名多少都指明本劇的特性：科幻、靈異，與眾多難解之謎。
本劇敘述警探Joe Millers因某件離奇的兇殺案，獲得一把來路不明的10號鑰匙。他發現這把鑰匙可以打開任何一扇門，通往某間Motel十號房，並到達各個他想前往之地。但歹徒為了奪回鑰匙，不惜綁架Joe的女兒，陰差陽差下，Joe的女兒竟然消失在房間內。為了找回女兒，Joe不得不釐清鑰匙的來源與背後隱藏的祕密。

初看《The lost room》，我一直在想編劇是否接觸過《哆啦A夢》，因為鑰匙開門的idea實在太有任意門的味道XD。
不過除此之外的概念都相當新穎，Joe得到的鑰匙只是所有概念的一小部分。
10號房是所有問題的起源，房內所有物品（object）都擁有不同的力量：鑰匙可以開啟任何一扇門、梳子可以暫停時間、手錶可以煮蛋、車票可以將人瞬間送到別處等。只是編劇自始至終並沒有給出明確的答案：房間怎麼來的，為什麼會存在，它的作用究竟為何？但透過劇中人物編劇倒是說出不少可能性，諸如上帝已死，將能力轉移到房內的objects，或者上帝想藉由objects與人類交流，更甚者，還有集結所有objects便能成為上帝的言論（真是巴別塔式的可悲想法）。答案是什麼，我相信每個觀眾都有不同的解讀。
 
 

儘管結局仍有些謎待解，但整體而言，本劇相當精采。除了期待每樣object會有什麼新奇的功能外，角色之間的爾虞我詐、謎團的展開，都非常吸引人。故事節奏拿捏得很好，緊張刺激當然不在話下。
對主角Joe而言，利用objects純粹是為拯救女兒。然而對其它組織來講，objects的存在卻可能是起死復生或通往上帝之路的一條捷徑。因此爭奪objects、找出它的作用與源頭是本劇的核心之一。這其中埋藏許多謎團，揭開時往往令我瞠目結舌。所以即使短短三集，依然可以看得我心驚膽顫。
雖然本劇屬於科幻範疇，可是懸疑性非常強烈，愈到後頭愈叫人繃緊神經。原本本劇可以繼續做個幾季，不過編劇似乎為想出物品們的驚奇作用感到苦惱，因此乾脆一季完結。這類故事確實不適合拖得太長，結局交待不清楚固然是個遺憾，但等於也給觀眾不少思考空間，未必是壞事。

若你看慣美國模式的犯罪劇集，再來觀賞《The Body Farm》，一定是截然不同的體驗。
《The Body Farm》是英國BBC在去年推出的作品，為另一部熱播劇集《Waking the Dead》的衍生劇，但沒看後者也不會影響對前者的劇情理解。
「The Body Farm」顧名思議為「人體農場」，別誤會，它並不是什麼變態的地方。主角們從事的工作是研究相關機構捐贈的大體在各種不同的環境下的變化，所以他們是單純的科學家。不過有時候應警察的要求，他們也會出入犯罪現場，進行各樣蒐證與驗屍，以釐清案情、找出真相。換句話說，本劇就像英版的CSI，只是用上了非官方的調查員。
雖然我看英劇有一段時間，可我驚訝的發現，我似乎很少接觸這類以科學驗證為基礎的犯罪懸疑劇。我能想像到最刺激的英國犯罪類型作品，不是柯南‧道爾的福爾摩斯，就是克莉絲蒂的瑪波小姐。即使像《Whitechapel》那樣以血淋淋的開膛手傑克為主題的劇集，走的也是溫吞的風格。
《The Body Farm》顯然沒有違背英劇一貫的傳統，儘管第一集就祭出差點讓我吐出來的恐怖現場──血液布滿整間房間，蛆蟲、蒼蠅到處蠕動──，故事依舊以緩慢沉穩的步調前進。
所以別期待它有什麼緊張刺激、爾虞我詐的大場面，它學不來美劇那一套速食理論，也毋須學習，因為它自有獨特的風格。
如果你對CSI那套快到叫人傻眼的辦案與鑑證過程感到不以為然，我認為本劇會是不錯的選擇。英國人認真的性格反應在本劇，是詳細的驗證與清楚的說明。或許正因如此，節奏才快不起來吧！（笑）
不過《The Body Farm》最令我欣賞倒不是科學精神，而是情節看似起伏不大，卻能隨之將各種情緒逐漸壓入我心口，使我徹底感同身受劇中人物的無奈與痛苦。編劇有足夠的時間，將案件角色的情感處理得十分細膩，觀眾自然容易被觸動。
本劇目前只有一季（共六集），據說沒有開拍第二季的打算，所以看起來沒什麼負擔。其中我最喜歡的是第五集，被害者與加害者的隱藏的祕密與帶來的沉痛讓我差點哭出來。
劇中共有五名主要角色，一名警察與四名人體農場的科學員，警探Hale與農場負責人Eve是案件偵辦的核心角色，後者同時是《Waking the Dead》的鑑識員。不過我最喜歡的，倒不是Eve，而是Hale與Oggy（科學員之一）。

Oggy是昆蟲專家，透過觀察屍體上蟲子的變化可以獲知死者的種種資訊。但Oggy明顯有人際交往的問題，當Hale找上Eva，希望農場能協助偵辦案件時，Oggy是唯一反對者。其它人一聽到可以前往犯罪現場都興奮得跟什麼似的，即使犯罪現場殘酷噁心，對他們而言卻是一道道豐盛的佳餚（汗）。唯獨Oggy擔心受怕，因為這等於使他原本安定的生活破了一個大洞。他是個將農場視為家、將工作夥伴視為家人，並且將他研究的大體視為傾訴對象的男孩，面對這樣的變化他自然感到惶恐。
所以許多次當大家在外頭奔波勞苦時，他只能哀怨地向老Tom（農場大體之一，被埋在樹洞裡）訴苦。不然就是別人擔憂他一個人留在實驗室，他會說沒關係還有某某被害者的屍體陪著他。

其實Oggy很單純、很敏感，因此才無法與農場外的人順利交往，不過他也是最適合待在農場的科學家。最後一集Oggy意識到不能再這樣下去，我想接觸被害者的人生多多少少給了他一些啟示，他決定交些「活的」的朋友。沒想到他的對象居然不是農場裡的夥伴（大概因為他視他們為家人吧），而是警探Hale。
 

Hale是個有點急躁、嫉惡如仇的人，他與Eve宛如天秤的兩端。Eve凡事講求證據，即便明知加害者是個混球，仍會以科學家的身份處理真相。但Hale雖然講求真相，更多時候還是充滿情感，不惜扭曲真相為還被害者一個公道。
所以，儘管Hale在劇中的形象有時太過強硬而橫衝直撞，我卻挺喜歡他，起碼他既直率又真誠，只要不當他的犯人，要跟他當朋友應該不會太困難。不知道這是不是Oggy選中他的原因，雖然我覺得更多是因為Hale是出入農場最頻繁的外人。（笑）
整體而言，我還滿推薦《The Body Farm》，前提是你要能接受英劇的步調。

過去半年，我對劇集的胃口非常差。漫長的六個月，我讀完將近100本小說，可是卻只看完六部劇集，其中兩部還是日劇的SP，算一算總集數不會超過50集。
邁入暑假後，初期我一樣無感，尤其從沖繩回來後我更陷入無所事事、茫然無措的狀態裡。我一度想靠打電動打發這多到我無法承受的無聊時間，不過因為我的任天堂久沒使用，灰塵積得太多，再也活不過來，我只好默默接受它真的上天堂的事實。
然而，在我還沒意識到之前，轉機居然就這麼出現了。像是要彌補過去六個月的空白，短短一個多月，我拚完的劇集是上半年的三倍之多（總集數）。幾乎只要是醒著的時刻，我腦海裡不是犯罪就是血腥。因為我看這堆劇集，沒有一部和犯罪懸疑無關。
趁著我8/9出國前，我就來紀錄一下我一個多月來的「戰績」，順便評比一下。評比標準是個人觀感，不合意的話請別介意。
以下數字雖然代表排名（有些同名次），不過這十幾部我覺得都非常好看，衷心期盼大家有空的話可以一起來享受！
1.【美劇】Person of Interest（Season1）
我今年第一部解決完的影集，愛死Reese和Finch了。
1.【英劇】Sherlock（Season2）
這部還用說嗎（茶）？
3.【英劇】Death in Paradise（Season1）
大推這部劇，既歡樂又有推理，謎團還非常出色，角色們個個我都好愛，讚到不行。要不是我今年先看了POI，對Sherlock又有一定的感情，我好想把第一名給它>/////////<。
4.【英劇】Whitechapel（Season2-3）
沒想到第2-3季比第1季還精采，而且Joe愈來愈帥的說，好喜歡他和Miles的搭擋。（灑花）
5.【英劇】Life on Mars（Season1）
很早以前我就開動LOM了，可是因為70年代的沉重風格、警察的粗暴、兩位主角的對立等，害我不敢追下去。但這段時間將它撿回來看，發現它居然愈來愈合我胃口，現在我超捨不得看完它的。（因為它只有兩季）
5.【美劇】The Inside
美劇也是可以做到跟英劇一樣的黑暗嘛！只是太黑暗了所以只有一季，但故事很棒，節奏抓得很好。
7.【英劇】Thorne
這部很妙，只有六集，三集一個故事。本來第一集我嫌得要死，可是鬼使神差地愈看愈喜歡。明明早知道兇手是誰、明明早知道手法，但整體的氛圍就是讓我很愛。
8.【美劇】The Lost Room
這部算是沒啥血腥死人的作品，因為它是科幻劇，只有三集，一集90分鐘，點子很新穎，也很刺激。
9.【美劇】Lost（Season1-2）
第1季我覺得還沒什麼，第2季精采很多，看得我喘不過氣來。何況第二季之後還有Michael Emerson加入陣容！XD

我有個壞習慣，凡我鍾情的演員，我常會渴望他們演出極端的角色，例如心理變態、殺人犯等。我總覺得這類角色，不僅容易看出演員的功力，同時也是提煉演技的大好途徑之一。
而Michael Emerson在我在喜歡上他之前，已經演出了不少該類型的角色（笑），所以我不用渴望便有劇可以看。
不過我會找《The Inside》來看倒不是因為ME，純粹是我喜歡它的題材。
《The Inside》是美國的作品，但從風格來看，我卻覺得更接近英劇的冷酷。它沒有一般我們習慣的美劇團體合作的光明面，言詞間鮮有幽默。它有的是一位幼年曾被綁架長達18個月卻自我順利脫逃的女主角，一群不把彼此當朋友只當工作夥伴的組員，與一位可以不為所動將下屬推出去送死的上司。
他們可以選擇案件辦理，大多是長期難解的連續殺人案。性質有點類似《Criminal Minds》，可是CM的大家庭溫馨感、彼此休戚與共的羈絆，你甭想從《The Inside》裡頭找到。
可惜的是，《The Inside》在美國播出時（2005），據說因為內容過於黑暗、描寫過於寫實，只播了七集便被腰斬，直接發售DVD。所以它只有一季，共13集。就我看過的感想，坦白講，比它更沉重、暗黑的劇集多的是，但生不逢時吧，如果在現今播出，應該不會有那麼多反彈的聲音。
ME在《The Inside》（103）裡扮演的是一名連續殺人犯Marty Manning，不過這名serial killer不是一般意義的變態，他專門殺害的，是具有潛在性連續犯罪的犯人。也就是說，Marty自詡為正義使者，為社會清除那些有可能成為serial killer的人們。

這種設定可有趣了。雖然Marty殺害的那些人尚未實行犯罪，可是他們確實已經「準備」好犯罪。倘若Marty不是早一步解決，那麼受害者絕對不會僅僅是加害者本身。
這令我想到《Person of Interest》，同樣是預防犯罪，Finch與Reese拼死拼活，遊走在法律邊緣，能救一個是一個。而Marty大筆一揮，直接給加害者了當。就結果而言，似乎差異不大，然而心態上，天差地遠。
我非常喜歡最後一段Marty與女主角Rebecca的對話。Marty綁架Rebecca，將未來可能殺害幼童的潛在犯罪者丟在她面前，要她側寫這個犯罪者將來的動向。Rebecca從不情願，到一步步咬牙憤恨推論出未來可能的恐怖結果。
我認為Rebecca的憤怒，並非針對Marty，而是因為眼前被五花大綁的潛在加害者以及曾被綁架過她的兇手。
先前Rebecca曾在電話裡指摘Marty的行動不過是為了滿足自己，Marty的回話令我顫慄：
我什麼時候能聽到Rebecca Locker的說法？或者來個更好的，讓Becky George來接電話。（Becky George是Rebecca的原名，10歲時被綁架的名字）
我想問問她，她是否想讓別人在誘拐她的人從窗戶闖進來之前，就把他殺掉？
因為Rebecca的遭遇，面對Marty時我覺得儘管她未必有同情，但至少在某種程度上確實受到干擾，甚至瞬間產生接納他的心態，將兩人視為一體。
所以當Rebecca最後從側寫潛在犯罪者，到側寫Marty時，兩人之間的火花相當漂亮。
 
 
 

這也是《The Inside》跟其它犯罪劇集相異之處，畢竟很少有一部劇集主角會產生與加害者同一盟線而唾棄受害者的念頭，甚至故意透過與加害者的互動（被綁架、對話等），來證明自己的堅強與無敵。
ME在裡頭的演技當然不用說的好，略帶神經質的聰明伶俐與掌控一切的志得意滿，顯露無疑。同時內心卻夾雜恐懼，恐懼自己與那些被害者會成為同一類的人。

分析到這裡，我突然很想看ME飾演多重人格患者的角色，看看能不能打敗Edward Norton 在《驚悚》的精采表現。Edward Norton的《驚悚》可是我心目中多重人格扮演者的經典。

ME在《The Inside》有一段，是他闖進FBI辦公室肆無忌憚的模樣。我超愛這段，從假裝善良、無害，到冷酷、不屑，ME的詮釋自然到我想尖叫。在他身上根本看不到Finch的影子啊可是我還是很愛他怎麼辦？（昏倒）
我最愛他望著貼滿他「成品」時一臉不以為然的表情，媽的我很想揍他卻又好愛他，可惡！！（搥地）
視頻在下面，大家可以欣賞一下>////////<。

自從看完《Person of Interest》，我對飾演Finch的Michael Emerson興趣大增。他沒有年輕的臉龐、帥氣的外表，甚至有時小肚腩還會跑出來say hello（笑），可是他的演技超讚，讚到POI結束後我便對他死心蹋地，即使看他演出serial killer，我依然沒有任何反感，完全進入一個腦殘粉的境界。
在飾演POI的Finch之前，ME接的大多是反派的角色。偏偏這傢伙演技特好，反派詮釋得活靈活現。本來《Lost》只請他客串第二季，結果收視出色加上他的演技，竟然從第三季一路簽到最後一季。
《Lost》剛在台灣播出時，我曾經看了幾集，但怎麼都沒能堅持下去。沒想到這次為了ME，我在短短不到二個星期內，解決了二季共49集的份量。
我該說什麼呢？愛的力量真偉大！>////////<
《Lost》是講述一群搭乘雪梨往洛杉磯班機的乘客，意外失事流落到荒島的故事。乍看之下，觀眾可能會以為這是《蒼蠅王》的成人版。
事實不然。
儘管《Lost》講述了許多人性的衝突、掙扎、自私、欺騙等，但它並沒有忽略光明面。透過島上的生活，與角色過去的回憶，兩者交織、相互印證。依我目前看完二季的感覺，我認為編劇或許想透過這樣一個悲慘事件（飛機失事），引導人們找到自我與人生應遵循的方向。
說起來我自己都不敢相信，第一季我還在可憐失事者，然而看下去，我漸漸覺得島上的生活，恐怕比我處在這個充滿挫折、無力的現實來得美麗。
ME到214才正式登場，當時飛機失事者已經在島上生活將近兩個月，除了突如其來的野獸攻擊，照理他們不該有什麼太大的敵人。可是種種跡象都顯示，小島藏著巨大的祕密，不僅地底建造不知做何用途的艙房，島上甚至還有其它人群（The others），隨時威脅他們的生命。
ME飾演的角色，一開始化名為Henry Gale（實際名為Benjamin Linus），他被陷阱捕獲，大夥認為他可能是The others的一員，想混進他們中間做spy，於是將他關在艙房的武器室，不斷地拷問他。
看《Lost》之前，網友們都為我做心理建設，因為ME在裡頭會令人恨得牙癢癢的。但我發現自從ME出場，我的目光再也離不開他。無論他多奸詐多陰險，我還是喜歡他喜歡得不得了（掩面）。
 
有演技的男人自然具有魅力，我沒有辦法不被吸引啊！
ME出場時完全一副人畜無害的模樣，我若不是事先知道他的身份，或許也會心軟放過他。他巧妙地戴上忠厚老實的面具，城府卻深到連劇中最老練的角色（Locke）都輕易被他的言語操控。他待在封閉的武器室不過幾天，就摸清外頭這群人的利害關係。
 
 
這種外表憨實骨子裡卻擅長操縱人心的兩面角色，他詮釋起來精準得令我發顫。
第二季最後一集，他脫去面具，宛如王者之姿站在被捆綁者面前，又是另一番截然不同於前者的氣質。
雖然是反派，但拜ME詮釋之賜，Ben竟成為《Lost》裡大放光彩、受觀眾歡迎的角色。
所以也不意外在去年POI的發表會上，有粉絲會激動地將ME視為unbelievable的存在了。
視頻：http://v.youku.com/v_show/id_XMzU5NTYxODYw.html（粉絲提問在7:50左右）
題外話，當初看到Ben扯出下面這個謊言時，我忍不住笑了，想說你是Finch的雙胞胎哥哥嗎？

我寫影集心得有個習慣，通常整部解決掉才會做結論。能夠讓我為它單集寫心得的只有兩種情況，一種是它好到極點，不寫我會遺憾（例如《Sherlock》）；另一種則是看完單集後，內心有些難聽話不吐不快。《Common Law》屬於哪一種，我想看過的朋友應該不難明白。
早在我開動前，已耳聞CL不怎麼樣的評價。但因為前陣子我在短短五天內拚完《Lost》第一季，整整25集塞進我的腦袋，高速運轉耗費我太多腦力，我覺得接下來我有必要做點輕鬆、無腦的選擇，所以打開了《Common Law》。
本劇敘述一黑一白兩位警探（Travis＆Wes），破案能力相當優秀，但因為極度不合被上司送去婚姻諮詢所輔導。不得已接受輔導的兩人，常被誤解為一對，可想而知，這中間會有多少腐元素可以利用。儘管兩人吵吵鬧鬧，甚至大打出手，依然可以將案件破得漂亮。
說實在的，光是打這番簡介都讓我覺得這故事老梗到一個不行，我懷疑當初我是怎麼啃下去的。
歐美影集賣腐賣萌已經不是什麼新鮮事，無論有沒有打著「bromance」的旗幟，反正觀眾們心底都有數。但我實在無法忍受刻意的賣腐，更無法忍受刻意賣腐之下，情節空洞無趣的作品。

這樣講《Common Law》好像有點不公平，畢竟我才看第一集，可是編劇若再以第一集的狀態編下去、演員再沒有進步，這部作品在我心目中絕對沒有翻身之時。
好吧，第一集也不是毫無可取之處。如果將CL定義為一小時冗長的喜劇，有些橋段確實還滿好笑的。但一小時耶，整整60分鐘笑點就那幾段，其它時間是令人昏昏欲睡的辦案過程，與兩位毫無火花的主角吵來打去。這種情節看一集還好，看下去就是折磨了。
我不知道大部分觀眾怎麼想，可是就我的感覺，《Common Law》的編劇非常沒有誠意。其實Travis和Wes的背景塑造我覺得很不錯，編劇如果用心挖掘，即使案件寫得不夠出色，也能透過角色來加強情節的張力。

問題是我看不到編劇的努力，角色的性格矛盾，兩人的互動又激不起任何火花，就算再怎麼將bromance便宜打包出賣，我也沒法泯滅良心對這句作品豎起大拇指。
編劇們啊，別以為只要賣腐觀眾就會買帳！（摔筆）
我承認對我而言，角色之間的腐度固然是吸引我看劇的原因之一，但絕非主要原因。唯有「情節」優劣才能決定我是否會死心蹋地的沉迷下去。
換言之，腐不腐是其次，故事好不好看才是重點！！
此外，演員的演技與互動也至關重要。Travis和Wes演得並不差，可就是沒有化學效應，連我想要腐都腐不起來你看多慘。
看看人家《Sherlock》，偵探和醫生之間多麼渾然天成！你說那是腐國有傳統。好，我前陣子看的《Person of Interest》如何？大叔們只不過是透過耳機調情就可以萌得我吐出三公升血，又怎麼說？
唉，本來想放空腦袋的，看完CL後感覺更疲累了。

對某些人而言，標題的兩個消息可能都是舊消息了，但對我而言，卻是憂喜交雜的新消息。
我開始比較認真地追英劇，大概是在二年前接觸《Sherlock》後，我一方面驚訝於英劇的無尺度下限（汗），另一方面也開心於它題材的多樣。當時我像飢渴多時的小女孩，只要找得到的作品、題材還能吃得下的，我來者不拒。仗著英劇再多一季也不到二位數（少數會到12、13集左右），坑一個接著一個開。
其中光喜劇類的作品我就看了許多：《Black Books》、《The Office》、《Spaced》、《Miranda》、《The thick of it》、《Mrs. Brown Boys》，連毫無界限的《Little Britain》我居然都顫抖著手指低調下來。然而，除了《Black Books》我三季全解決外，其它都屬於暫停歇業中。
Simon Pegg的《Spaced》我想我還會追下去。《The Office》和《The thick of it》的風格我真的笑不出來，即使前者有Martin Freeman加持我也啃不完，為什麼英國人這麼愛這種宛如紀錄片的喜劇呢？《Miranda》和《Mrs. Brown Boys》則是調性與沒那麼合，我不討厭，但不知能否撐下去。至於《Little Britain》，饒了我吧，大約碰了二集我就嚇得不敢再看下去，我想我的心臟不太夠力。
唯獨《Yes, Minister》和《IT狂人》是我始終深愛並讚不絕口的英國喜劇！它們在我心目中不僅打敗上述英劇，連美國、日本等喜劇都要靠邊站！！
自從去年看完《IT狂人》第四季後，我便殷殷切切期待第五季的來臨，即便知道第五季可能是最後一季，我仍然安慰自己起碼還有一季，還能再見到Jen、Roy和Moss一段時間。沒想到後來編劇卻說，第四季是最後一季，第五季確定取消，可能改以特別篇代替。
老天，聽到這個消息我心都碎了。
我明白質與量之間是該有個平衡點，與其像美劇那樣收視好就不斷拖拖拖，拖到爛尾，還不如在最燦爛的時刻劃下句點。可是明白歸明白，心裡還是很難過。試想，英劇一季都短短的，《IT狂人》四季也不過才24集，差不多人家美劇一季，如此結束，不遺憾根本不可能。
現在只期望編劇說的特別篇能夠成真，切切實實地為《IT狂人》留下最美的結束。
《IT狂人》特別篇相關消息（←按下去）
《IT狂人》雖然走向尾聲，但另一部我最愛的喜劇《Yes, Prime Minister》竟然即將推出新的一季，看到這消息我下巴差點掉下來。
《Yes, Minister》與《Yes, Prime Minister》是英國相當經典的政治諷刺類型喜劇，儘管背景在80年代，但只要你看過，絕對會驚訝怎麼一點違合感都沒有。原來政治與人性是如此相似，無論時空如何轉移，終究不會改變。
也因為它們太經典了，所以我從來沒有想過會有重拍的一天。裡頭三位主角，飾演Humphrey爵士的Nigel Hawthorne與大臣/首相Hacker的Paul Eddington都已作古，而飾演Bernard的Derek Fowls則是個老爺爺了啊！
在我心目中，YM與YPM是經典，當然演員們也是獨一無二的。這部劇集能如此出色，除了劇本了得外，更有賴這三位演員精湛的演技。
因此，重拍意味著將會有一批新演員進駐，縱然我對英國演員有信心，仍難免心頭會發顫。
目前看到的消息是，演員部分似乎會起用舞台劇演出的演員，編劇們依然不變。劇本不知道和舞台劇關聯性大不大，不過對我們這些海外觀眾應該沒差，都是全新的體驗。只希望角色性格變化不要太大，我就是喜歡老謀深算的Humphrey、呆呆的偶爾會反擊的Hacker，與樂於做騎牆派的Bernard啊！
以下是舞台劇的trailer，目前我找到兩個版本，不曉得屆時電視劇會找哪些人上場。
YPM新一季相關消息：