若無閒事掛心頭，便是人間好時節

上個星期追到ep10時，我就在想最後二集要把故事告一段落，這是有可能的嗎？且不論謝何安的案件尚留下懸念，又多出雙胞胎案，短短不到二個小時，如何講得完？所以我已經有爛尾的心理準備了。
然而，我萬萬沒想到，這劇非但沒有爛尾，還交出了一張我難以想像的成績單。結尾居然可以收得如此完整如此感人，後半段我是一邊流淚一邊看完的。
從第一單元起，我一直懷疑蒲一永會否也成為執念的一環。儘管他對余鎮元說過腦袋也該留點空間給美好的回憶，但說的容易，身陷罪惡感的人們又如何輕易做到？年屆中年的余鎮元做不到，況且才20歲的蒲一永？
所以每經過一個案件，我就特別想知道蒲一永變化了多少、成長了多少。從最初勉為其難的幫助，到接受自身體質與同伴們助人，再到誤會執念傷害爺爺的抗拒，最後徹悟自己與爺爺獨善其身的不同，放開胸懷接納一切。或許做不到兼善天下，但好歹伸出手幫扶的欲念欺騙不了自己。
就像光硯講的，他是醫生，楮英是警察，但一永卻比他們還像醫生與警察。不是因為身份背景，而是因為那顆單純善良的心。
所以最後一永被莊和真傷害時，那些曾經受過他幫助的執念，都盡己所能的衝向他，拉他回來。投之以木桃，報之以瓊瑤，一永所付出的，從來不是肉包子打狗。一心一意寫的書法才能感動人，同樣的，真心助人者，不會招致無動於衷的結果。
最後執念們對一永說的話，是我哭得最慘的時刻。因為莊和真的惡意，使一永有機會面對與放下對父親和爺爺的罪惡感，也使執念們有機會表達他們的謝意。加上生者不斷陪伴在一永身邊，雙重力量使一永得以睜開眼睛。這何嘗不是另一股執念呢？
我很喜歡一永最後對爺爺說的話，他和爺爺不一樣，不僅僅因為他無法對需要幫助的人（執念）置之不理，更重要的是，他不是一個人，他有楮英、有光硯。因此，他可以更坦然地去面對各種執念帶來的挑戰。
我想這也是這部劇成功打動我的原因之一。表面上它是一部打怪闖關的作品，但細究之，卻是實打實的少年成長作。我向來喜歡這種角色隨著故事推進而變化成長的作品，畢竟沒有人的人生是一成不變，每個人都是經受各樣的挫折困難才得以長成如今的模樣。一永就不用說了，楮英從心心念念想進偵察隊，到最後明白原來她要付出的代價是如此巨大，她必定更明白肩上扛的是什麼責任。光硯從一心一意只曉得讀書考試，到最後激發出自己助人的動力，透過和一永他們並肩作戰，他肯定更懂得救死扶傷的真諦。（其實從光硯會喜歡一永的漫畫這點來看，可能他比一永還中二啊XDD）
最後，拜託出第二季！我超想再看一永、楮英和光硯的大冒險啊啊啊！！！
【延伸閱讀】ep1-8 觀後感

 
早在youtube意外看到預告，我對這部劇就有點興趣，但並沒有特別留意播放時間。直到無聊逛了PTT台劇版，被永硯CP心得文釣出胃口來，居然在短短不到二天看完8集，愈看愈喜歡。
本劇故事主軸很簡單，男主角蒲一永繼承爺爺的奇特的能力，具有看見人心執念的能力。因為一場意外，父親過世，爺爺重度昏迷，導致這股執念最終全湧向他。同時，他遇到了處於交通科卻努力想進偵察大隊的警察陳楮英，以及高中時期毫不對頭的同學曹光硯，三人開啟了肩並肩打怪兼清除人心執念的偉大事業。
蒲家三代遭遇的意外事故是本劇的主線，透過主角三人在各單元遇到的執念，漸漸找出主線的真相。也透過他們對付執念的種種經歷，來化解蒲一永自身糾結的罪惡感與思念。劇名看似由蒲一永來清除各路人馬的執念，事實上卻是他自己也在承受令人心痛的煉淨。
這類型的作品並不鮮見，寫得好的我隨口都能說出幾部，但在台劇裡我印象中並沒有看過。本劇能即刻抓住我的目光，很大一個原因在於它將幽默與感動巧妙地結合在一起。這兩種相反的情感如果拿捏得不好，幽默會變得尷尬，感動會變得廉價。然而，編導卻處理得十分流暢。所以我可以上一秒鐘哈哈大笑，下一秒鐘卻不自覺潸然淚下。
目前到ep8共進行了4個單元（第4單元尚未結束），每個單元到最後都使我眼眶泛淚。第一單元裡，我本以為鄭立松的死因是自殺，楮英想掩蓋這個事實好讓鄭父鄭母拿到保險金。一永說：不要對活著的人說謊。我想起鄭父一開始就說過，人死了，拿了再多的錢又有什麼用。死亡，會使所有鮮艷的色彩都敗壞。所以最後找出鄭立松真正死因時，我有驚訝到。正因為沒有謊言，楮英才能找到真相吧！
第二單元看得我心超痛。最初我只覺林永川的嗓音好熟悉，可是怎麼也認不出來，查了演員表，才知道是范少勳。幾乎沒有台詞的他，憑藉著精采的表演使我心疼至極。當他對著仕女不斷訴說自己父母的過往，我根本無法不落淚。父母的過世，居然可以使一名年輕人寂寞至此，這簡直太悲哀了。我看著囤滿東西的房間，看著望向空虛遠方的林永川，心想他如果能遇到一個心愛的人，是不是就有留戀世間的力量了。
第三單元與其是在講余鎮元，倒不如說是透過余鎮元，折射出蒲一永的執念。余鎮元所做的一切，或許也是將來蒲一永想做的。我很喜歡其中一段，楮英去找余鎮元的公司老闆，老闆提及余鎮元喪子的經過，楮英說她能理解。但老闆立刻打斷她說，沒有人能理解失去兒女的父母的心情。確實，感同身受是不存在的，除非我們本身也有過類似的遭遇。同情與同理，不過只是方便使用的名詞罷了。我們或許可以想像，但再怎麼想像，永遠構不著親身經歷者真正面對的殘酷。
故事寫得好，也需要有優秀的演員來詮釋。本劇無論主配角和單元主角，演技都在線。配角群裡，我最喜歡楊瑾華和李沐的葉寶生。劇組好用心，連臉上的斑都留意到了。蒲人秀和葉寶生的相遇，根本就是優等生和不良少女的漫畫式風格。我不知道導演有沒有意識到，其實蒲一永和曹光硯也可以套進這個模式耶！XD
我向來喜歡這種主角群打怪的寫法，所以當光硯也加入一永和楮英這個打怪團時，我就好期待他們又會遇到什麼事件。何況三位主角的性格極為鮮明立體，隨便挑一個都叫人喜歡非常。當然我私心更愛小光啦！這孩子怎麼可以這麼可愛！！！對蒲一永無底限的包容，我一度以為他是不是得了什麼斯德哥爾摩症（笑）。切滷味那裡最誇張，我都不記得我朋友喜歡吃的東西，他居然可以記得如此細緻，這就是學霸無與倫比的記憶力嗎？遊樂園那裡也笑翻我，嘴上最嫌棄的是他，玩得最開心的也是他。要不是蒲一永腦子笨，不然他可能會懷疑他是不是遇到了雙重人格者。同床共枕更是暴擊我，我心想：光硯，你不能叫蒲一永睡地板嗎？反正他只是要遠離那個小女孩罷了，睡哪裡又沒差。
我知道導演沒有意思往BL靠攏，我自己也相當反感刻意的偽BL情節，所以我很喜歡永硯之間那種自然的曖昧感。說他們是哥兒們，我相信永硯兩人肯定會舉雙手雙腳反對；但說他們只是普通鄰居，彼此之間的羈絆又沒那麼簡單。這種模糊界限的相處非常合我的胃口。
本來一開始看一永和楮英的互動，我有點擔心會不會往愛情劇發展。但看著楮英眼中只有事業，加上光硯的加入，我便慢慢放下心。而且我發現，每次三人在一起，一永和光硯總是比較靠近。一次是意外，二次三次就很說明問題了。導演也許無心，可能演員下意識表現出來了吧XDD。況且我覺得楮英更像是一永和光硯的保姆，尤其制止他們在車後座吵架那裡。
我還很喜歡編導對配角宿命般的安排，像第三單元的人行道當年遇到的不靠譜警察，後來成了楮英的長官。楮英的學長叫做崔兆萬，而楮英卻常被叫一趴。林永川生前想當老師沒當成，死後卻有七年為人師表……。
我查了一下，本劇總共12集，所以我只剩4集可以看，希望不要爛尾。

我從來沒有想過，為何一個孩子會淪落到必須開口詢問自己的母親：「你愛我嗎？」或許我足夠幸運，因為即使小時候我曾經因為質疑父母偏心而離家出走過，內心卻也深深明白，我的父母是愛我的（所以我的離家出走為時不到半天XD）。
因此，看著公視製作的這五個單元，看著這些小孩被迫問出：「你愛我嗎？」實在是令人心痛的一幕幕。
因為個人職業的緣故，光怪陸離的親子關係我看得不少，可我始終是個旁觀者，無法完整參與他們完整的生長過程。所以當我觀賞《你的孩子不是你的孩子》時，衝擊仍是很大的。看完後我跟孩子們分享說：我不懂明明是愛著對方的（無論父母對孩子，還是孩子對父母），為什麼到最後，帶來的卻是傷痕累累的下場？
我想，也許「愛」這種情感，本就太過複雜，無法徹底參透。加上個人成長背景，最終形成了各式各樣（甚至難以想像）的結果。
很可悲，但又真實地不得了。
在這五個單元裡，我個人認為前四個單元（媽媽的遙控器、貓的孩子、茉莉的最後一天、孔雀）算是一組，最後一個單元（必須過動）自成一組。諷刺地講，《必須過動》的存在，像是在推翻前四個單元的結論，所以我看完《必須過動》時，心情久久無法平復。我彷彿在小偉媽、小圓媽等人身上，看到了楊鵑的影子，如果楊鵑是100%的利益導向，那麼前四個單元的母親，在利益與親情的比例裡，又各是什麼樣的分配狀態呢？
我瞬間有種在看英劇《黑鏡》的感覺，冷得我全身發抖。
我們可以看得出來五個單元的共同特色，孩子們幾乎都在想方設法成全母親的心願，即使自己的興趣明明不在讀書，即使自己明明在學習上有障礙，為了母親，被壓抑、被責打，仍舊咬牙往前，直到最終承受不了。有的選擇了完全順從（小偉），有的逃到了另一個世界（阿衍），有的則直接結束自己的生命（茉莉）。我當時就隱隱有個疑問，父母對孩子的期望，逼迫他們讀書，究竟是為了什麼？為了孩子？還是為了自己？
我在課堂上與孩子們討論時，我曾經問過他們，父母為什麼要他們讀書。我對他們說：從小父母不逼我讀書，因為我喜歡讀書，我喜歡它帶來的成就感，所以我不懂為什麼需要逼。大概也是因為這個原因，我長大從事目前的職業後，極度厭惡用逼迫的方式要孩子們讀書。孩子們回答我說：父母逼他們唸書，是因為這樣將來才有成就。
我一點都不意外這個答案，雖然我給了他們另一個參考答案，但其實這根本沒有正確答案。（讀書是為了找出自己的方向，多方嘗試才能定準未來。當你知道你喜歡什麼、想要什麼時，才能專注為此而努力。）
我遇過對孩子逼迫甚嚴的家長，也遇過根本放生孩子的家長，能夠把持管教的「度」的家長事實上不多。可是願意試著張弛有度的家長（無論結果有無達成），起碼感覺得出來他們對孩子的愛。然而，我觀賞本劇時，更多時候是疑惑劇中母親的愛。他們口中的愛，似乎是建立在外在的榮耀。換言之，一旦榮耀消失了，一切情感彷彿都將歸於無有。因此，我抱著這個疑問看到了《必須過動》這個單元時，才驚覺：對，這就是我的感覺。
當然，並不是說前四個單元的母親對孩子毫無愛意，而是那份愛似乎摻雜了太多雜質。《媽媽的遙控器》裡，小偉被迫反覆背誦的讀好書考好大學，這真是為小偉好？還是為母親的虛榮心以及與丈夫離婚的痛苦反射？《貓的孩子》裡，阿衍明明有學習障礙，卻只能硬著頭皮啃下那些他完全不懂的知識，是為了讓母親在大家族裡掙得一個面子，使丈夫留在家裡的一個藉口？《茉莉的最後一天》就不用講了。《孔雀》裡母親用生命換來的榮耀，在我看來不是犧牲，而是一種恐怖的控制，孩子們再也沒有自由做自己的機會了。
也因為如此，來到單元五《必須過動》時，我突然覺得，這個單元固然令我顫抖，卻真實地令我心痛。
《必須過動》裡純白的背景與服飾，看似純潔卻蘊含著無情的答案。編劇將普世價值的母愛抽掉，只餘剩利益作導向，以至於最後當若娃問楊鵑「你愛我嗎」時，彰顯的再也不是深刻的孺慕之情，而是極為諷刺的悲哀。
前幾個單元孩子們問出「你愛我嗎」，我都還有機會大哭（尤其是《貓的孩子》，阿衍在路旁問出口時，我的眼淚根本潰堤），單元五卻讓這句話成了刺骨而荒謬的痛。但最可怕的卻不在此，而是楊鵑完全沒有正面回答，反倒回問了若娃「你愛我嗎」。
那瞬間，母愛徹底成為一個笑話。若娃為了成就母親的榮耀，犧牲了自己的性命。原來「滿口愛卻完全沒有愛」的情況，可以如此殘酷。
若娃被阿正帶到那個「偽‧桃花源」，裡頭的孩子幾乎都是熟面孔，前四個單元的孩子都在裡面。我那時就在想，這是編導的一個暗示嗎？如果這些孩子本該被銷毀，那麼他們的母親和楊鵑是否相去不遠呢？

當《我們與惡的距離》大紅，同事們也在追劇時，我並沒有打開它的欲望。因為這類作品一看就是會讓我哭到無法自己，我不敢自找罪受。
然而，這段時間因為開刀住院，身心極其虛弱，我居然不要命地開始了找罪受的舉動。就我的邏輯，人在低潮時，找什麼快樂的作品看都不可能開心起來，倒不如看些難受的作品，讓自己哭個痛快還好過一點。
於是，我開始了每集必哭的過程。
我最佩服與惡這部作品的是，編導可以如此流暢不做作地呈現各種面向，卻又能絲毫不說教。彷彿他們只是把現象丟到你面前，要怎麼思考怎麼反應，那是觀眾們的事。我覺得這很不容易，因為人類總是習慣自己先下判斷，再把判斷丟給其它人，強迫他們接受。
與惡呈現的面向很多，加害者、被害者、相關者，琳瑯滿目，卻毫不雜亂，彼此之間千絲萬縷。與其說這是刻意為之，倒不如說這就是現實。宮部美幸在《理由》一書，開宗明義就這麼寫著：
就像磁石吸鐵般，「事件」總是凝聚了許多人。

之前在我的《天黑請閉眼》的心得底下，很感謝網友們在PTT推文裡推薦我台灣的推理劇。
我看劇的資歷很長了，但台灣的推理劇我真心沒看過幾部（有印象的只有《愛殺十七》，當然現在得再加上《天黑請閉眼》）。
所以網友一推薦，我得空就立刻奔去看。
第一部我看的是客家電視台一集完結的《黑盒子》。
與其說它是推理劇，更像是探討媒體功能的警世劇。
短短一個半小時，利用密室逃脫的遊戲來討論新聞自由與真相之間的矛盾。

其諷刺性可想而知。
台灣的新聞媒體的可信度，大家心知肚明。利用各種標題與語言的操控，扭曲事實、玩弄真相，已經是某些不肖的媒體常見的手法。然而悲哀的是，部分台灣人民總是搞不清楚狀況就隨媒體起舞。於是，這些自以為是的媒體加上自以為是的人民，交織出來的就是披上正義的外皮，內裡卻是徹底爛透的噁心果實。
建議本劇可以搭配天地無限的《第四名死者》（小說）一起服用，絕對更有感覺。
不過，我覺得《黑盒子》可以做成迷你連續劇，這樣劇情可以更完整、更精采。
第二部是Line TV的《劣人傳之詭計》。
原本看推介是靈異推理，我還有點卻步，但10集看完後，發現一切都是人的作為，心裡就踏實多了。
我對推理劇的要求最重要的是：一切必須是出於人，而非出於鬼怪。所以之前有網友問我說，為什麼不能接受《積木之家》，卻敢看《劣人傳》？答案很簡單，同樣是驚悚，只是是人造成的，都有脈絡可尋，都其邏輯性，我就不怕。但若是一切都推給鬼怪，那麼任何天馬行空，都會變成合理，就不是我能忍受的了。
即使人心比鬼怪更可怕，我還是寧可觀看由人手所操控的驚悚劇。
《劣人傳》的故事架構大體是不錯的，六名國小同學因為某人的喪禮意外相逢，沒想到之後怪異的事件層出不窮，這些人一個接著一個身陷死境，死狀甚至相當淒慘。
有果必有因。在死亡的威脅下，慢慢揭露這些人過去的恐怖行徑。
小學時期他們極其殘忍的霸凌女同學，如今成為他們必須承受的痛苦，無論是生理上，或心理上。
雖然本劇是推理性質，架構也很不錯，而且利用靈異的效果，驚悚程度原本相當高。但是──
本劇的演員的演技實在是……有待磨練啊！
我膽子其實很小，就算明白它是推理劇，是人在背後掌握一切，照理應該還是會被嚇到才是。問題是這群演員尚未成熟的演技，讓我始終處在出戲的狀態裡，於是，連被嚇到的機會都沒有了。
話說回來，換個角度來看，我該感謝這些演員，驚悚都因為他們而變得不太驚悚了，我才能好好看完這齣劇。我是認真的，他們稍嫌浮誇的演技，僵硬的台詞，確實使我有勇氣繼續點進下一集，否則我想我大概沒辦法撐到最後，因為本劇的化妝和氛圍頗出色啊！
但也不是每位演員演技都欠奉，裡頭表現最好的肯定是郭書瑤了。也因為她是眾演員裡比較有名氣的，所以本劇會是什麼走向，大概從一開始便能推理出來。可是，千萬別以為這樣就夠了，最終回的精采度絕對可以秒殺前九集。
無可否認的是，本劇也有太多bug，很多地方講不通。不過，就觀賞樂趣而言（撇開演技不談），不會令人太失望。特別是最後那個回馬槍，原本充滿希望的結尾，頓時滿了深深的惡意啊！

順道一提，目前我還在看的有《神仙谷事件》（看到ep2），滿喜歡這部的，就是回憶鏡頭太多，有點不耐。也看了《落日》，不過太多了只看到ep2。想請教網友們還有什麼台灣的推理劇好看的呢？我有google到《陂塘》，也是客家台的，不曉得評價如何？

翻了一下我的部落格，最新一篇關於台劇的文章居然是在去年十月，看來我對台劇的興致真的不太高。
所以《鍾無艷》剛上映時我一如既往沒有興趣，不過看了PTT的負評，我那很機車很賤的挑戰心又升起了。於是大概從第三集起我逐漸專注觀賞，前兩集則是稍微瞟過去。
說實在的，網友們點名的缺失本劇確實責無可貸，但一路看下來──可能事先有心理準備──我卻覺得沒那麼難看，甚至一集比一集期待。老梗什麼的，大概我不怎麼看愛情劇，所以劇情對我而言多是新鮮，我看得很開心。
楊謹華飾演的鍾無艷，偶爾雖然會跑出單無雙（敗犬女王）的影子，但我最喜歡的就是她若有似無的遮掩她胎記舉動所含示的自卑感。因為胎記帶來的傷害，她必須比任何人都要堅強N倍，才有辦法在這個世界生存下去。
當然這樣的角色，沒有正面的性格是無法擔任女主角的。所以無艷除了堅強外，也十分善良、正直。坦白講，這種角色還挺平面的，可是因為透過楊謹華的詮釋，無艷變得具體起來，細微的情緒反應會牽動我的心。
像第五集她被同事惡整躲在廁所哭著想回家，或大喊「我做錯了什麼」時，我很難不同理她，也跟著鼻酸。
於是，觀眾幾乎會一面倒向無艷，而詛咒該死的男主角齊宣。
明道的齊宣若就演技而言，我覺得並沒有像網友批評得那麼爛。齊宣基本上就是天真單純的笨蛋，像是被養在溫室裡的花朵般，誤以為踏出溫室，世界一樣會溫暖以對的草包。
有赤子之心並沒有錯，但錯的是齊宣的赤子之心有時候是不明事理地在傷害人。他對無艷的態度就完全讓人無法接受。老是「醜女醜女」的叫著，任誰都會火大吧！雖然我也能理解為何他會這樣對待無艷（因為偏見、因為誤會），但不成熟的男主角終究叫人難以認同。
如果齊宣在五年前可以溫柔對待整形前的夏迎春，代表他對長相比較不出色的女孩並非如此有心結，那麼對無艷何必總是惡口相向呢？編劇利用夏迎春一事來突顯齊宣的善良，不過齊宣往後對無艷的使壞，似乎使這個事件黯然失色。
最重要的是，飾演夏迎春的這位演員令我無言。外貌什麼的我不予置評，可是演技實在有點僵硬。將她擺在無艷旁邊，觀眾會傾向哪邊太顯而易見了吧！或許這就是編導的目的，女配的作品就是襯托女主，不過完全沒有競爭性的女配也太無趣了。
相反的，男配就有力多了。吳慷仁飾演的霍華是個視障者，和三立以往作品的男配不同，霍華不是什麼拯救女主角的騎士，反而是個任性、傲嬌的小少爺。無艷因為參加義工隊而試圖幫助他，可惜霍華卻總是使勁刁難她。
或者該這麼說，霍華根本把對抗無艷一事當作一種樂趣。因此當無艷為了幫助齊宣和齊宣爸爸離開老家時，霍華二話不說就跑去齊氏公司找無艷。
就目前來看，與其說霍華對無艷心動，倒不如說他只是想要證明自己比無艷棋高一著，證明自己比她更聰明罷了（果然是傲嬌）。
霍華的真實身份在第五集揭露，原來他是總裁來著。雖然這種梗不意外，可是我還是為這種安排小小的歡呼了一下XD。當然，可想而知霍華肯定會喜歡上無艷，眼睛應該也會復明……儘管我不常看愛情劇，劇本會走的路線我多少是知道的。
滿期待霍華看見無艷長相時的表情，也希望這位傲嬌總裁可以繼續有別於以往的三立騎士。如果渴望他和無艷成為一對，大概是種奢求吧！其實我也不討厭齊宣，至少第五集他後來的表現還算不錯，只是我更喜歡霍華這個角色的設定。
不知道我能堅持看到第幾集，但下一集是一定會看的。
（註）本文圖片皆來自台灣電視事業有限股份公司，如有任何問題，煩請來信或留言，我會立即撤去圖片，謝謝。

第六集預告：

靠！我快被這部戲笑死了！！！
本來我只是斷斷續續地看，畢竟是惡搞三國，我心裡多少有點芥蒂。但看到後面，我愈來愈喜歡曹操這個角色，心想有必要把前面的集數補齊，於是便從第一回認真地看起。
結果是喉嚨好乾、咳嗽連連（笑得太誇張的緣故）。
過去，我對台灣這類的作品，非但沒有興趣，甚至有些瞧不上，總認為這種作品怎麼能夠搬上檯面？可是認認真真看了下去，卻發現編劇的創意令我驚喜。三國的改編作品多如牛毛，但能夠這樣子玩卻頗為鮮見（至少我沒看過）。且不論它將史實扭曲得如何（反正是惡搞嘛），最起碼它提供的笑點確實足以叫人笑到趴。
不過好玩的劇本，若沒有適合的演員，恐怕也只是糟蹋了。年輕的演員大多令我不放心，因為演技往往生澀。然而有趣的是，正是這麼一群年輕演員，很「認真、嚴肅」地詮釋如此KUSO又不可思議的劇本，反而讓搞笑指數上升更多。像第一回的九九乘法表，即使我已經有心理準備（因為之前聽說銀時空的程度很差），可是看到脩滿腹疑惑最後又有點小得意地答出所有答案時，我還是笑翻了（話說當時脩的表情超可愛）
 
 
我蠻佩服編劇能將三國的故事與人物拆解組合並賦予新意，雖然這樣有可能導致人物性格偏離正史，但只要不是太誇張，我都可以接受。其中我最欣賞的，就是編劇寫出了真劉備的真實性格。或許當初編劇只是刻意要讓真假劉備在性格上有所落差，可是真劉備的存在卻令我開始有了希望。因為在我眼裡，史上的劉備根本不是《三國演義》下「那個人」（三國演義其實是同人小說吧XD），而編劇寫出了我想要的劉備的真正個性。
 
欲逐鹿天下者，血液裡怎麼可能不自私、不心狠手辣？若曹操如此，那麼劉備、孫權等亦然。可惜的是，羅貫中為了凸顯孔明、劉備等人優秀的一面，而將曹操、周瑜等的人品寫得極為負面，我一直不能接受。《終極三國》卻似乎有意令真劉備成為魔頭，我怎能不高興？
況且這樣的寫法，可以使劇情多一個衝突點，即真假劉備的對比，會帶來什麼後果，這部分我很期待。
對照真劉備，曹操的塑造更令我驚訝。我必須先聲明，曹操是三國人物裡我超愛的一位，偏偏詮釋曹操的演員又很合我的胃口，兩相交乘下，說我沒有私心是騙人的XD。
歷史上的曹操被稱為「治世之能臣，亂世之奸雄」（許邵語），可惜的是大家都只看到後句的「奸雄」，卻忘記前句的「能臣」。換言之，曹操是相當有能力的。沒有他，北方不會暫時安定，漢獻帝與其臣等不會安然度日。至於奸詐，拜託，那個時代要掌握局勢，誰能不奸不狠？只是曹操倒楣成為羅貫中的箭靶，搞得大部分的人只記得他有多壞，卻忽略他的才能與氣魄罷了。我相信文如其人，曹操的〈短歌行〉、〈龜雖壽〉絕非做假，能寫出這種作品的人，豈是一句奸雄可以涵蓋得了？
而《終極三國》將曹操的領導氣質寫得渾然天成，處事圓融，為人進退合宜，這固然使我十分鍾情，但我更鍾情的，是編劇巧妙地點出曹操本有的性格，其中最重要的就是「愛才惜才」。正史裡的曹操雖然殺了不少文人（難怪曹操會被後世寫得那麼糟，得罪文人最恐怖了），可是對於真正有能力的人他還是會不惜一切包容對方，所以「周公吐哺，天下歸心」（短歌行）不是寫假的。
◎我超愛曹操的微笑啊（花痴了～）
 
 
第一回華雄前來叫囂時，曹操認為只有關羽可以解決問題。王允便令曹操叫關羽前來，曹操卻說「好的人才是要請的」，這已經透露出曹操重視「才」的個性了。爾後曹操的性格愈發亮眼，雖然我仍然擔心編劇會寫壞曹操（淚），但起碼直到第七回為止，編劇對曹操的塑造，我都還算滿意。
編劇的新意，除了展現在整體的架構外，神來一筆的台詞與令人發噱的情節，更是最直接的表現。就拿第一回一開始來說好了，關羽和張飛前往玉騰高校，提到黃巾高校的暴行時，張飛一句「對呀，一進學校什麼都搶耶！教學器材啊、註冊費啊、營養午餐啊......聽說上次有一所學校，所有男女老師連校長，內褲都被脫下來搶走了耶！」，我一聽到「註冊費、營養午餐」，差點沒把我嘴巴的食物噴出來（張飛可說是本劇搞笑的重點人物啊！少了他會少掉很多樂趣）。

當然，更少不了汪大東的十元硬幣慘案（他也太帶賽了吧XD）。當張飛害怕關羽自殺，將他打暈，金時空四人組的私語也超爆笑。
大東：這傢伙（指張飛）是不是受了刺激，發瘋了？

亞瑟王：有可能，他從剛才就一直在那邊碎碎唸。
脩：他還把自己的朋友給打昏了耶！
（脩這句話我笑得最大聲）
總之呢，第一回的笑點俯拾即是，雖然長達一個多小時，我卻不覺得漫長，希望往後幾回依然可以令我這麼開懷，更希望千萬不要爛尾啊！
【延伸閱讀】
曖昧才是王道－說到《終極三國》

台灣的偶像劇我不怎麼看的，即使看了也總看不全（就一段一段跳著看，最近的《敗犬女王》就是這樣）。而像《終極三國》這種擺明惡搞的作品，我更不可能涉獵。畢竟再怎麼說，三國的故事在我心中還是有點地位的，我怎麼可能忍受我喜歡的人物被他們這樣玩來玩去（？）。
不過話真不能說得太滿，怪我意志力太薄弱，人家隨便幾篇文章、幾張截圖，就讓我不由自主打開電視乖乖地看了下去。我發現要引我上勾實在太容易，只要懂得放「關鍵字」就可以了。（某人應該很有心得才是）
《終極三國》的關鍵字很簡單，兄弟愛......不，情嘛！於是，不管它多瞎、多扯、多白目，我都看得下去了（雖然還是有幾段忍不住轉台...通常是女角出現的時候...囧）。
終極系列我沒怎麼看，只有《終極一班》花比較多時間，因為我還蠻喜歡雷克斯（唐禹哲 飾）這個角色，所以關於他的戲份我算是看得比較齊。我本以為《終極三國》是獨立作品，不過延續名稱罷了，後來才知道這一系列關聯頗深。
雖然《終極三國》惡搞的成份很濃厚，但是也不是沒有「忠於史實」的部分，只是它的忠於史實往往很囧。因此看這部戲必須放空腦袋，任由人物惡搞，然後開懷大笑便行。至於年輕演員的演技，生澀是必然的，不過我發現正因為劇情很白痴，他們的演技很襯這種Style，剛好一拍兩合！
關於《終極三國》的人物與劇情簡介請按此（光看簡介就覺得很瞎XD）
東漢末年本就是人才盡出的時代，雖然沒有春秋戰國、楚漢時期那麼吸引我，但各方人物風雲際會，我怎麼可能不多所注目？這種時期還有一點最棒的就是，少了許多兒女情長的東西，綜觀整部三國演義，談情說愛少之又少，論智、論謀、論爭戰才是主題。換言之，男人們的對手戲是重點！
《終極三國》也是立基於此，雖然出現了貂嬋、小喬（聽說後來還有個孫尚香），但我都視若無睹。反正我眼裡只想看他們的兄弟情，女角色們給我滾到一邊，別在那裡拖慢故事節奏！
既然浩浩蕩蕩、一字排開幾乎是男角色，萌點自然不少，若編劇又有心為之，可就難以估計了。（←我就是這樣被拐走的T0T）
先談本劇中最明顯的配對（咳）－－青梅竹馬的馬超和黃忠。對幼馴染有興趣的朋友，一定不能錯過這一對。（誤）
都說是青梅竹馬了，這兩人感情當然好得很，是可以為其生、為其死的那種（笑）。當關羽等人說服馬超前去一同破陣時，馬超立即叫了黃忠出來。關羽質疑黃忠會願意和他們去破陣嗎，黃忠斬釘截鐵地回答：
馬超去，我就去！
看，這多有愛啊！（一開始就這麼明顯，不太好吧...抹汗）
爾後兩人親密的舉動族繁不及備載，如果全部寫出來我這篇文應該會爆字數吧！我之前看過一篇文，版主對馬超黃忠＆關羽趙雲十分鍾情，有興趣的朋友請按此。
至於其它角色原則上CP不明，但我最鍾愛的既不是主角關羽，也不是外貌頗亮眼的趙雲，而是曹操和劉備（脩）啊（灑花）～～
劉備（脩）的存在應該算是我最初看《終極三國》的動力，倒不是我喜歡這位演員（我根本沒看過他演戲），而是他在劇中的定位很有趣。
這位劉備並非真劉備，而是在《終極一家》出現過的「呼延覺羅‧脩」，他與夥伴在穿越時空時，不小心因意外導致真劉備昏厥不醒。為了不錯亂時空，也為了關羽、張飛的性命（因為劉、關、張已結義，發誓「同年同月同日死」），所以脩只好百般不情願地假份劉備，讓夥伴帶回真劉備到另一時空醫治，此事真相只有張飛知道。
也因為脩來自其它時空，約略明瞭三國歷史的變化，因此常常不自覺「露餡」。五虎將（關羽、趙雲、馬超、黃忠和張飛）都是比較遲鈍的傢伙，張飛又知實情，所以即使覺得脩怪怪的，也不至於會打破沙鍋問到底。
 
◎這五隻就是五虎將，從左至右是黃忠、關羽、趙雲、馬超和張飛。

但曹操就不同了。
三國歷史裡，曹操是我很愛的一個人物。雖然他被稱為「亂世之奸雄」，雙手也沾滿了許多原本不該沾的鮮血（事實上那個時代，誰手上能不沾血？），可是他的頭腦與氣魄仍為我所敬佩。況且我認為一個寫得出「周公吐哺，天下歸心」、「烈士暮年，壯心不已」的男人，絕非如羅貫中筆下如此而已。
《終極三國》裡，曹操的身份是學生會長，目前看不出他有沒有五虎將那樣的武功（不過和呂布握手時，似乎透露出曹操在練武之事上並非尋常人物），但是他的頭腦肯定這五個傢伙來得好，家庭背景也極為雄厚。感覺就是個深藏不露的人，可是對關羽等人也非常好，當大家出事時，他不會置身事外。對於東漢書院與王允校長的情感，也比其它人來得深。
不過正因為他腦筋動得快，所以脩的不對勁他看得最清楚。當大家每每逼問不成，曹操總是不會放過脩，脩也最難招架曹操的眼神。總之，脩在曹操面前，真的很像小媳婦。曹操對脩的關注，也勝過其它人（其實曹操對關羽也很好，關羽打破曹操家名貴桌子都不用賠的說XD，可是...我就是覺得曹脩這一對比較合...）。
◎這段是曹操正在思考董卓入駐東漢書院的原因，他若有所思地望著劉備，作賊心虛的劉備就超級尷尬，很害怕曹操看出什麼端倪（雖然我覺得此時曹操只是不小心望著他而已XD）
 
 
 
◎為了拯救關羽等人，脩在鳳鳴寺使出異能，關羽他們覺得很奇怪，為什麼脩會喊出「嗚拉巴哈」這種口號。脩吞吞吐吐解釋的模樣，都看在曹操眼底。曹操還說「我的好兄弟劉備啊，你到底還有多少事情瞞著我？」話說回來，曹操對於渾身祕密的人興趣真的比較大，脩是，呂布也是，可是他對脩就積極多了，果然有愛有差啊（羞）
 
 
而且導演take曹、脩兩人的鏡頭，往往多過與其它人在一起的比例，連官方都這麼認定，我這個做觀眾的當然只能順水推舟囉！（攤手）
 
 
題外話一，雖然我看這部戲的動機在於角色們之間的曖昧，不過對於裡頭描述的兄弟情，還是有感覺的。特別是眾人被幻術所迷惑，身處險境時，脩雖猶豫該不該出手（因為他不能擾亂歷史），但最終還是使出異能拯救大家，當時脩說的那句話：「我知道我這個大哥是假的，但我當大哥，可不是當假的！」其實還蠻令我感動的。我想隨著時間流逝，脩與他們的羈絆應該會愈來愈深，不過這也代表實話說出口後，帶來的衝擊會愈大吧！希望編劇好好寫，別爛尾了。
題外話二，仔細看《終極三國》的搞笑，真的會叫人笑到身心舒暢。第六集裡，脩想安慰關羽（因為他追不到喜歡的女孩子），便詩意地唸出「問世間情是何物，直教人生死相許」，結果馬超等人居然驚訝地大讚「劉大哥真的好有創意，七個字一句耶」，馬超還很乖巧地拿出紙筆來記，想要給自己的媽媽當作寫作材料。後來大家又鼓譟，脩有點得意地又吟起了另一首詩。話說這裡的脩和馬超都超可愛的！（不過銀時空的這群人實在笨得好笑）
 
 
另外，就是第七集的「嗚拉巴哈」，堪稱好笑之極，我連看N次笑N次。當張飛說那是髒話時，脩的表情好無奈XD（嗚拉巴哈好像是脩使出異能時的咒語之類的，我沒看過終極一家，不太清楚）。然後張飛虛張聲勢地對關羽大喊「嗚啦巴哈」，關羽還認真地回嘴（關羽確實是個正直的好小孩XD）。馬超則覺得沒什麼，張飛居然加油添醋說「像我這麼粗獷的漢子，我都覺得很髒耶」，這段大概是第七集裡最好笑的一段了！
 
 
  
◎這張純粹是私心，這樣排開還蠻好看的，雖然接下來完全在搞笑......

◎圖片來源：台視全球資訊網
對於《敗犬女王》而言，我稱不上是一個很好的觀眾。因為時間緣故，我總是東跳一段西跳一段地亂看。偶爾聽同事提起，還能夠插個話。
這類型的作品──女主角已超過適婚年齡，因為過去眼光太高錯失結婚機會，如今只能飽受社會與親朋好友「關注」的目光，而出現在自己身旁的男性，卻是年紀比自己小N歲的草莓族，真是進也不行，退也無路──常看日劇的朋友，這種設定絕不陌生吧！
從經典的《長假》、《OVERTIME》，或近來的《AROUND 40》，日劇裡探討年過三十/四十的女性的作品多不勝數，精采絕倫的更不在少數。所以當初《敗犬女王》打出預告時，我雖然期待，卻不敢奢望它還能寫出什麼新意。畢竟探討這些三高女（收入高、學歷高、年齡高）的作品太多太多了，它唯一的優勢不過是「國產品」。
斷斷續續看了下來，我並沒有什麼特別的感覺，我甚至不敢太仔細觀賞，大概是因為有點捨不得女主角（單無雙）總是被人誤會。直到上週──
當男主角（盧卡斯）開始出現異樣，極力反對無雙的相親計畫後，我終於對這部戲產生了極大的興趣，也願意靜下心來好好從頭到尾看完一集，我這才發現它的有趣之處。
或許《敗犬女王》依然打不贏我心目中的經典，但是它確實寫出了屬於自己的新意。在探討三高女的議題上，它並沒有特別嶄新的見解，然而我卻仍非常佩服編劇的巧思，因為他們所設計的台詞與情節，在我明明認為是老梗的同時，卻深刻地打動了我的心。不一定是與之相和，卻也能夠理解其中的困境，為無雙的遭遇心疼，畢竟我也是歐巴桑一族嘛！
除此之外，我最讚賞的是搞笑的部分。我向來不喜歡三立的偶像劇，因為大部分的作品若出現搞笑，總是刻意得過份，當然這也牽涉到演員生澀的演技與導演誇張的運鏡，因此效果往往不忍卒睹。可是《敗犬女王》則不然，它的搞笑恰到好處，運用台詞與人物的表現，即使只是短短一句「吃大便啦」，我都可以被它逗笑。
敗犬的兩位主角－楊謹華與阮經天，都是我欣賞的演員。可以說敗犬的成功，除了劇本外，兩位主角居功厥偉。楊謹華早在《戀愛女王》我就很喜歡她了，這次她的單無雙，有別於我看過的同類型女主角的性格。她性格強悍，凡事不落人後，可是心地根本不惡劣，只不過表達善良的方式十分特殊罷了。
我覺得無雙就像一隻花瓶，開口狹窄，內容卻廣大。不了解她的人，以為高傲自大是她的一切，根本不可能見識到她的美好。能夠了解並喜歡她的人，必定是視破她重重的包裝下，單純可愛的一面。所以一旦喜歡上她，大概就放不開了。
於是，我們會看見，宋允浩對著電腦螢幕的微笑，只因為無雙尚未結婚；會看見盧卡斯的心慌意亂，只因為無雙打算草草將過期的自己推銷出去。
阮經天的盧卡斯超犯規，且不論外型，這種性格簡直打著燈籠也無處找。我講難聽一點，台灣的男性同胞一百個能挑一個像盧卡斯這樣的（僅止於個性，不論外貌），恐怕都難上加難。不過也正因為他是這種性格，才能看出無雙的好。
前面我提過，敗犬的情節其實蠻老梗的，上週出現的相親計畫更是許多同類型的作品中必備的材料之一，不過正因為如此，我才認真了起來。也許曖昧的愛情仍是我的最愛，因此看見盧卡斯的變化，會令我興致高昂。
但是，我還是想說，敗犬也好，勝犬也罷，所謂的幸福並不是建立在多數人的觀點下。套一句《AROUND 40》的聰子說的：幸不幸福，由我自己來決定。毋須遷就任何人，自己想要什麼，自己最清楚。
婚姻也好，單身也好，只要自己認為最好就好！
最重要的是，無論選擇哪一項，生命都不會因此停止，幸福也不會永遠停在某個瞬間，不努力的話，什麼都會消失，所以最終關鍵還是回歸到自己本身！

◎圖片來源：台視全球資訊網

MY GOD，我不知道幾百年沒完整看過一部台劇，更別說抱著期待的心情了。我查了一下，發現最近看完的台劇，是在去年的夏天。好遙遠的過去......
但這次會注意到《敗犬女王》，是因為難得台劇會以姊弟戀做為故事的主軸。台劇的困境與毛病不用我多說，題材的狹隘是其中之一。最近這幾年雖然有點進步，可是仍然沒有太多我想看的東西。而今居然出現我滿有興趣的男小女大的設定，我自然會多所關注。
「敗犬」這個名詞大家應該不陌生，源自日本酒井順子一書《敗犬的遠吠》。酒井順子說：「美麗又能幹的女人，只要過了適婚年齡還是單身，就是一隻敗犬；平庸又無能的女人，只要結婚生子，就是一隻勝犬。」
當然，這種理論聽一聽、笑一笑就好。因為在我看來，自己活得幸不幸福、快不快樂，遠比結婚與否本身更重要，畢竟我周遭也不乏過著苦哈哈的生活、為丈夫兒女痛苦的勝犬。
《敗犬女王》應是以酒井順子的觀點衍生而出的作品（從預告片便可看出），雖然不曉得編劇會不會抽風，把它寫得很膚淺，但總不失為一個期待。因為以往三立的偶像劇，多半走夢幻風，能夠變化一下口味，也算是種突破。
另一方面，這次的男女主角都是我的菜XD，所以期待值又高了一點啦！自從《命中注定我愛你》，阮經天的身價可謂是不同以往。但我並不是因為這部戲開始注意到他（我根本沒看命中），而是更早的《米迦勒之舞》，只是當時他是配角罷了。
楊謹華要詮檡這種年過三十卻與戀愛無緣的角色應該是易如反掌，她在《戀愛女王》的表現就恰如其份，我就是因為《戀愛女王》才開始喜歡她的。
阮經天搭配楊謹華，有種說不出來的絕妙感，希望劇情也是如此......
PS.我超愛上面那張圖片的啊～～我大概是因為那張圖片才想寫點東西的吧（笑）！
《敗犬女王》預告片1：


《敗犬女王》預告片2：