若無閒事掛心頭，便是人間好時節

好久好久沒追on檔劇了，這次不知道我哪根神經突然通電，居然一口氣追了不少日劇，而且目前來講，幾乎沒有一部想要放棄，真是令我意外。

以下就來聊聊今年春季我追的作品，數字不代表名次，僅代表開動順序。

另，本文有點點腐言論，介意的朋友千萬不要點進去看。

我不知道多久沒認真看日劇＆寫心得了，這次居然被日劇版的網友心得釣到。超愛朝比奈和獅子丸（並不是）的互動啊>//////////////<

雖然我喜歡雙男主的作品，但這幾年能夠讓我看入眼並且很愛很萌的日劇幾乎沒有。這類型的作品如果故事沒有講好、兩位主角沒什麼火花，在我看來就是一種折磨。所以一開始我對《4號警備》並沒有期望，儘管我滿欣賞窪田正孝，也沒打算要開動。

可是幸好有網友心得，讓睽違已久不追on檔日劇的我燃起了希望之火！

我萬萬沒想到窪田正孝和北村一輝的火花居然也可以這麼燦爛（喂）。

好久沒寫日劇心得了，但因為這部日劇太多吐嘈點，我不得不寫點東西紀錄一下，好平復我的不滿，喜歡這劇的朋友請不要往下看了，幾乎沒好話。

我看劇通常不快轉，但本劇的最終回實在不耐地令我忍不住按下快速鍵。

最終回會給出一個「愛是一切的答案」的結局，並不令我意外，畢竟是日劇嘛，光明面的塑造很重要，總要讓人看了心情愉悅，有力氣迎接美好的明天（話說今天連假就要結束了，看完劇我更開心不起來了）。

問題是，本劇從一開始就打著獵奇殺人的招牌吸引觀眾，如此結局反而更顯得做作。

其實從一開始觀看本劇我就覺得違合感很重，本劇有點英劇的冷調味道，可是沒有英劇的渾然天成，於是便會顯得處處都是強烈的雕琢感。我一直在想，如果是英國人來處理結局，肯定是全滅吧，或者讓女主角處在一個開放結局的狀態裡，絕對不可能高舉「愛」的旗幟就這麼給它結束。

不行了，第三集好笑到我忍不住上來po點心得文。

我會看這部劇純粹是為了岡田將生。

其實以前我對岡田是非常～討厭的，問我為什麼嘛，也沒什麼，就看不順眼。（印象中當時他的劇我只看過《告白》）

但自從看完ST後，我整個大愛岡田啊！！！（百合根最高！！！）

我實在很感謝這篇文章，若不是這篇文章，我斷不可能去找這部日劇來看。

原本夏季日劇我就追得少，再看到《翌檜337拍子》的題材與海報，我下意識認為這根本不是一個我會有興趣的東西，於是錯過是必然的結果。

然而，因為PTT日劇版的翻譯文，我抱著嘗試看看也無妨的心態，低調了第一集。幸好有這個第一步，我才沒有錯過這麼棒的作品！

《翌檜337拍子》的情節梗概大致如此：

 《Border》是日本朝日電視台推出的春季作品，共九集。《白色聖誕節》則是韓國KBS推出的迷你劇，共八集。兩者同屬推理懸疑作品，可是內容大相逕庭。那麼為何我會擺在一起討論？

因為這兩部劇集的結局，同時呼應了尼采這番話：

當你對抗怪物的時候要注意，別讓自己在過程中不自覺也變成一頭怪獸；當你望向深淵的時候，別忘了，深淵同時也回望著你。


《Border》描述刑警石川安吾（小栗旬 飾）因在某事件現場搜尋線索，意外被犯人槍擊頭部。大難不死的他，因為腦子留下的子彈使他開始可以與死者對話，藉此解決一宗又一宗的案件。

 

不知是否因為311海嘯造成的效應，日本編劇愈來愈喜歡用極端的題材來探討「家庭」的意義。早期的日劇在關於家庭這一塊，幾乎是一致性地偏向溫馨、美好的一面，即使過程有再多嗑嗑碰碰，起碼我們都感受得到家庭成員之間毋須言喻也毋須定義的羈絆。

然而，這幾年不少編劇卻刻意打破這樣的「定見」，徹底撕碎我們原本的認知，透過角色疾呼所謂的「家庭」，不是生來便能擁有，而是需要彼此的付出與經營。

遊川和彥的《家政婦女王》締造了令人瞠目的高收視，且不論這是否在製作團隊的預估之中，但我想接在311海嘯後播出，多少起了推波助瀾的效果。

當人們面對天災的不可確定性，下意識便是緊緊抓住身邊已有的。可是日本家庭凝聚力的減弱，卻是個無法諱言的事實（台灣也差不多）。於是《家政婦女王》的播出，一方面呈現了家庭脆弱的一面，另一方面也提醒觀眾，親情的凝聚不在於血緣，而在於家人的用心。

原著：森田裕子《致命迷情》，時報出版，共8集。
日劇：戀愛奇蹟（葉月里緒菜、菅野美穗、荻原聖一、田邊誠一 主演）
首播：1999年（共9集）


最初拜讀漫畫，我以為又是時下老套的醜女變漂亮的故事。但看到後面，卻對作者筆下那股深刻的情感與意義而動容。

在這個故事裡，每個角色都有他悲哀的命運與過去，無論人物壞到什麼樣的地步，一旦知道背後的成因，了解其中的過程與心境，根本恨不下去。

★日本首播日期：2003年1月

放下專走理論派教授的莫名自傲、脫掉看似儼然的餐廳制服，這回阿部寬穿上了一套襯衫袖子比外套還長的舊西裝，扮演起專門與芝山貢對立的律師（而且是最窮的那種公家律師）。

儘管在戲的開頭，阿部寬運用了上田次郎教授習慣的手勢與語氣，但沒多久之後，就可以發現他看似無厘頭的種種言行，背後卻蘊藏著深不可測的悲哀。

我和石田良子（須藤理彩 飾）一樣，對律師這種工作有種期待，雖不至於到維護正義、打擊犯罪這麼高的境界，但在看過有動和明律師（阿部寬 飾）的查案過程，以及他在法庭上總是堅定地講出「無罪」兩個字，我難免會以為，律師是可以無所不能的，只要心中的正義不滅。

我不知道有幾百年沒看日劇了，更正，應該說我不知道有多久沒碰劇集，我家的播放器與搖控器上都蒙上一層灰（我習慣將檔案拿到電視播放器上看，螢幕大嘛）。

感覺上一次完整將一部電視劇啃完似乎是前世的事了。

不過看到TBS的日九《とんび》消息，我依然激動了一下。描述親情的作品是我的軟肋，何況又是兩位我個人相當欣賞的主演，配角們更是實力派的，希望它能令我重拾觀劇的心情。

官網：http://www.tbs.co.jp/TONBI/

打從秋季劇公布以來，我未曾想過、也絕不認為自己會將《大奧》這部作品納入觀賞名單之列。一來我對關乎日本歷史的日劇興致一向缺缺（當初會看《龍馬傳》只是為了佐藤健）；二來堺雅人不是我的菜，我唯一看完他的作品是《Joker不被原諒的搜查官》，而那不過是因為題材吸引我，演員是誰其實都無所謂。

然而，某天意外瞟到緯來日本台播出的《大奧》，看見堺雅人艱苦地揮劍一千下，我突然莫名地想知道故事的緣由。於是找來第一集，已經有了看完首集便棄追的準備，哪知──

當我看到有功被春日局逼迫還俗，與女人同房那段，MISIA的歌聲一出現，我整個人呆在螢幕前。

怎麼這麼好看啊啊啊！！！！！

最初秋季名單出來時，看到《Monsters》片名我很興奮，以為浦澤直樹的作品終於要搬上小螢幕了，結果是誤會一場。原本並沒有觀賞的打算，直到看到飾演山下智久的女朋友居然是柳原可奈子，我才興起一窺究竟的念頭XD。

初回延長至90分鐘，我個人認為刑事劇花這麼多時間寫一宗案件，除非有《相棒》那樣的編劇群，否則是相當危險的。果不其然，第一回的案件沒有爆點沒有意外，十分平鋪直敘的結束了。

大家長的死亡、家族內的紛爭、有限的嫌疑人……，當觀眾們已經習慣柯南、金田一與眾多推理劇的梗後，我實在難以昧著良心或裝作愚昧當作這個案件非常驚人或令我感動。我很努力融入了，可是完全沒有感覺（汗）。

不過，刑事劇的特色未必只能如《相棒》那樣側重案件發展，朝日做得到的，TBS（嚴格來講是蒔田光治，編劇是他嘛）即便做不到，也可以另闢谿徑。

比起歐美影集，日劇中關於同性戀的情節所佔比例似乎不高，在表現上多半也較為含蓄內斂。當然，這是民族性的差異。因此，日劇雖然沒有影集那般大膽激烈的互動，卻更追求細水長流的雋永，這點正是吸引我的關鍵。

不過，也因為亞洲人的保守性格使然，幾乎很難在日劇裡看到以同性情愛為主題或主角的作品（女性向BL相關作品不算）。倒是配角或支線方面，編劇會不吝嗇地大筆一揮，滿足部分觀眾的小小願望XD。

所以以下我想來談談從我觀賞日劇以來，涉及同性戀角色＆情節的作品。

在談之前我得先聲明，本文的重點在於「同性戀」，所以性別認同障礙如《Last Friends》、無法判斷性別的《IS》或女性向的BL作品，不在討論之列。

（下列數字不代表排名，點標題可連結到該劇心得）

近來WOWOW台推出的作品都有一定的水準，集數不多，內涵卻十分深刻，春季的這部《推定有罪》也是如此。

「推定有罪」這個名詞應是從「推定無罪」而來。台灣刑法上有所謂「無罪推定」（日本亦有），即「任何一位嫌疑犯，在被法律定罪之前，都是無罪的狀態」。但前川洋一這位編劇兼原作者，卻故意寫出相反的「推定有罪」，以此來影射媒體、警察、大眾未審先判的罪孽。

本劇描述十二年前發生一起兒童殺害事件，被逮捕的嫌犯是受害者的鄰居篠塚良雄（國村隼 飾）。身為某雜誌的優秀記者加山清治（仲村亨 飾）為此案奔走多時，查找許多資料，認定鄰居篠塚便是加害者，在未完全求證之下，寫出極為精采的報導，這份報導為篠塚的逮捕工作起了推波助瀾的效果。

當時DNA的技術尚未純熟，警察們只憑藉不完整的報告與檢驗，加上媒體、大眾的渲染、催促，加害者的帽子便這麼硬生生扣在篠塚頭上。

★日本首播日期：2003年4月

小時候，大部份人都會自然地將理想掛在嘴上，會拚命追求並達到我們所求所想。

然而，長大後我們會被迫面對現實的無奈，於是我們開始丟棄理想，用許許多多美麗的藉口包裝，然後得出理想不可行的答案。

齊藤英二郎（妻夫木聰 飾）在本劇便是堅持「個人」理想到一個極致的實習醫生。 

但齊藤一定也知道，有許多事情不是他想做就可以了。醫德與現實面不可能平衡，以他一個微小的實習醫生，要對抗整個『傳統』，無疑是以卯擊石，死路一條。

做為月22這個時段的結束作品，我認為《IS～上帝的惡作劇》可說是非戰之罪。雖然我不清楚電視台的考量、雖然《IS》的收視不甚亮眼，但綜觀整個夏季，本劇絕對具有排名前段的實力。

「IS」意指雌雄同體，無法判別性別的人。雖然IS這個名詞由原著作者所創，但這類甫出生便難以判斷男女的嬰兒的的確確存在著，只是人數難以估算，因為許多父母在孩子出生後便會為他們決定未來的「性別」，好符合社會的主流價值，使他們得以「安心」地活下去。

而本劇的主角──星野春（福田沙紀飾），卻擁有一對堅強樂觀的父母，儘管母親在得知孩子是IS時曾絕望地想帶著她自殺，可是父親的勇敢拯救了兩條生命，於是一家人開啟了他們艱辛卻辛福的人生之路。

小春的父母並沒有在最初就決定他的性別，他們希望能由小春自己做抉擇。微妙的是，擁有男孩之心的小春，隨著年紀增長，身體竟漸漸向女性靠攏。儘管國中以前他都以男性身份入學，升上高中，為了繼承父親的志向成為一名蛋糕師傅，他不得不屈服於學校的規定（因為小春外表愈來愈像女生），只好捨棄男裝扮作高中女生入校。

《勇者ヨシヒコ與魔王之城》的命運很坎坷，我看完第一集後大力讚揚並毫不吝嗇地給予它五顆星，卻在觀賞第二、三集時，因為笑點屢屢戳不中我而毅然決然捨棄了它。

就當我認定這部戲與我再無緣份之際，一段「勇者喜歡巨乳又有什麼錯」的視頻改變了我的心意。

先聲明，本人是女生，對巨乳絕對沒有什麼憧憬。但山田孝之以認真誠懇的眼神訴說他的「期望」，致使我決心將本劇撿回來看。

雖然日本刑事劇我看得不少，但從來沒有接觸過關於警察如何被訓練站上第一線過程的作品，印象中日劇似乎也不太涉及這方面的題材，《太陽會再升起》可說是我的第一次。

本劇播出之前，曾以SP《最後的晚餐‧刑警遠野一行與七人嫌疑犯》試過水溫。但坦白講，井上由美子（編劇）實在不會寫推理劇，《最後的晚餐》看得我昏昏欲睡，要不是劇末佐藤浩市與成宮寬貴的演技十分出色，挽回了一點顏面，這部作品我肯定會批到體無完膚。

然而，井上雖然拙於推理，寫起人情互動卻相當吸引我。《太陽會再升起》便證明一名編劇還是安於自己擅長的領域，對觀眾的殺傷力會小一點，觀眾們看得也比較開心。

接續SP的情節，遠野一行（佐藤浩市 飾）從搜查一課的刑警，調職至警察學校擔任教官。本劇共有兩條主線，一是遠野與警察學校的學生們相處的情形，另一條則是SP中提及的遠野之妻奈津美（齊藤由貴 飾）、犯罪逃亡者安西（ARATA 飾）與遠野三人之間的糾葛。

夏季日劇名單開出來時，《儘管如此，也要活下去》並沒有在我預定收看的範圍內，後來使我改變心意的是「坂元裕二」這個名字。看過《Mother》或《我們的教科書》的朋友，對他應該不陌生。以他細膩的筆法，要處理劇中加害者與被害者家屬的互動，相信不是難事。

前年我被稻森泉的《愛與寬容》徹底震撼，集集狂哭。加害者家屬如何面對兒子的殺人與外界的指摘、被害者家屬如何走出傷痛，選擇原諒迎向新的未來，編劇寫得深刻而感人（當然也是因為有原著做基礎）。因為《愛與寬容》的出色，我對類似主題的《儘管如此，也要活下去》，不免充滿期待。

然而，本劇選擇了不同的切入點。除了家屬本身面對傷痛外，編劇竟從對立面的兩方相知、相惜來做為故事的主軸。因此本劇除了可以看到被害者家屬的沉痛外，加害者家屬如何在艱難的環境下，痛苦地生存著，也是重點之一。

本劇敘述年僅七歲的深見亞季，被哥哥洋貴的好友三崎文哉（風間俊介 飾）殺害，事後並將亞季的遺體丟到湖中。十五年後，洋貴的家庭早已四分五裂，父母離異，互不往來，唯一相同的是，他們一直都活在憎恨與愧疚裡。然而，三崎文哉的家人卻未因事件而分離，儘管長久以來深受外來目光的鄙視與指謪，仍然堅持不離不棄──除了對文哉這個人完全不聞不問外。

我之前一直告誡自己說：一定要解決完手頭上的夏季作品，才能開動秋季日劇。結果最後還是被別人的討論打動了，但萬萬想不到的是，我第一部開動的竟然是龜梨和也主演的《妖怪人間》。

這中間的曲折就甭提了，反正我不是抱著多正經的念頭來看這部日劇的（汗）。

《妖怪人間》是敘述由同一細胞分裂的三名妖怪人──貝姆（龜梨和也 飾）、貝拉（杏 飾）、貝羅（鈴木福 飾），不會蒼老也無法死亡，渴望成為人類卻又總是被人類視為怪物，不得不到處尋找關鍵人物好成為真正人類的過程。

這類主題並不少見，想成為人類的妖怪，內心燃燒著正義與溫柔，卻每每遭人類背叛。無論他們如何善良、如何為人類著想，他們妖怪的外貌一旦現形，種種善行都將被否定與蔑視。